CG Spectrum es una escuela online de animación, efectos visuales, diseño de juegos y visualización 3D, cuya misión es inspirar y preparar a artistas del cine, los juegos y la visualización preparados para la industria. Sus cursos online son de los mejores del sector, tanto para principiantes como para creativos experimentados. Visita su sitio web para ver todas sus ofertas.
El siguiente artículo apareció originalmente en el blog de CG Spectrum.
¿Quieres convertirte en artista de videojuegos y ayudar a construir el mundo visual de los videojuegos? Necesitarás un conjunto específico de habilidades que combinen altos niveles de creatividad y conocimientos técnicos. Repasamos algunas de las principales habilidades blandas y duras que tendrás que perfeccionar si quieres conseguir un trabajo como artista de videojuegos, así como algunas opciones profesionales en la industria de los videojuegos.
¿Qué hace un artista de videojuegos?
La tarea de un artista de juegos consiste en visualizar la intención creativa del juego, ayudando a dar vida a sus mundos a partir de un briefing en el que se esbozan el estado de ánimo, el aspecto y la sensación de un juego. Esto incluye todo, desde los personajes y los fondos hasta los menús y la interfaz de usuario. Un artista de juegos también puede encargarse de crear material gráfico promocional para un juego, así como cualquier material de marketing.
¿Qué habilidades sociales necesita un artista de videojuegos?
Un artista de juegos requiere pasión por los juegos, un buen ojo visual y la capacidad de dar vida a las imágenes.
Un ojo artístico
Una comprensión profunda del lenguaje visual será tu conocimiento de base: la forma, el espacio, la perspectiva, la iluminación, la composición, la proporción y el equilibrio son innatos al papel de un artista de juegos.
Básicamente, necesitarás tener una afinidad natural por los elementos visuales del diseño sobre la que construir tu formación y tus habilidades. Los artistas siempre están dibujando, esbozando y expresándose a través de diversos medios visuales. Aunque casi todos los juegos se construyen en un entorno de animación 3D, también puede ser deseable una formación en diseño 2D, ya que ésta es la base tradicional y el origen de toda animación.
Capacidad para trabajar bien en equipo
Durante el proceso de desarrollo del juego, los artistas del juego trabajarán en equipos de desarrollo de juegos junto a programadores y diseñadores de juegos. Se requieren buenas dotes de comunicación para trabajar con compañeros de equipo que operan en distintas disciplinas, así como una comprensión de las presiones de otros departamentos de la producción. La resolución de problemas dentro de estos equipos es vital, y los creativos tienen que trabajar bien con los departamentos técnicos para alcanzar los objetivos comunes de la producción.
Una sólida comprensión del comportamiento humano & anatomía
En muchos sentidos, los artistas de juegos necesitan ser observadores agudos del comportamiento humano (y del mundo, en general) para poder reproducirlos en un entorno virtual. Como artista de videojuegos, estudiar interpretación y movimiento puede ser una ventaja, ya que puedes encontrarte dirigiendo la acción dentro de un juego.
Para la creación de personajes, será útil estudiar las estructuras musculares y esqueléticas de humanos y animales. Habrá que recrearlos en los movimientos de los personajes del juego. También puede ser necesario plasmar las expresiones faciales y las emociones en los personajes.
La sensibilidad hacia el comportamiento de los personajes repercutirá en la interacción y el compromiso de los usuarios. Evocar emociones es un elemento fuerte de la jugabilidad y es lo que hace que los jugadores vuelvan al juego y ayuda a la inmersión en el mundo del juego.
Una imaginación vívida
Como artista de un juego, tú y tu equipo de desarrollo estáis jugando a ser dioses al crear un mundo o un universo en el que se atrae a los jugadores. Poder escapar a los mundos imaginados de los juegos es parte de lo que hace que sea tan deseable jugar.
Si te apasiona trabajar en el desarrollo de juegos, comprenderás la importancia del otro mundo de los videojuegos. Debes sentir amor por la construcción de imágenes en encarnaciones en movimiento y por el arte de la narración visual.
¿Qué conocimientos técnicos necesita un artista de videojuegos?
Desde el punto de vista técnico, un artista de juegos debe dominar tanto el software 2D como el 3D. En el transcurso del proceso de desarrollo del juego, es posible que tengas que realizar modelado 3D, teoría del color, ilustración, tipografía, diseño de interfaces y creación de niveles, y que tengas la capacidad de trabajar en estilo de arte vectorial.
Comprensión de la cadena de producción
Es vital comprender el pipeline de los videojuegos y conocer los pasos adecuados para cada tarea, desde guardar el trabajo en el formato, resolución y tamaño adecuados hasta las convenciones de denominación de archivos. El archivo y el mantenimiento de la biblioteca de imágenes son el aspecto lógico del artista del juego que requiere habilidades analíticas del hemisferio izquierdo del cerebro. Esto se debe sencillamente a que el desarrollo de juegos puede ser una empresa enorme en proyectos grandes y muestra los hábitos profesionales del artista, que tienen un valor incalculable para el proceso de producción.
Dominio del software 2D & 3D
Se espera que los artistas de juegos dominen las plataformas de software de animación 3D y tengan capacidad para traducir imágenes 2D y arte de Concepts en modelos 3D. Todos los artistas de juegos estarán familiarizados con la suite creativa de Adobe, incluidos Photoshop, Illustrator y Flash, así como con software basado en 3D como Maya y Blender. También sería ventajoso tener conocimientos de ActionScript y/o FLEX.
Formación previa
No se requiere un título universitario para una carrera como artista de juegos, pero una formación en bellas artes, diseño gráfico y animación puede ser útil para un artista de juegos. Puedes ser autodidacta, pero ese camino puede ser solitario y desalentador.
CG Spectrum's Foundations for Game Art & Animation te dará una base sólida en modelado 3D y animación de juegos. Aprenderás los fundamentos del arte de los juegos utilizando Maya, Substance Painter y Unreal Engine, y a medida que te familiarices con la construcción de activos y la animación de tus personajes, desarrollarás piezas de portafolio como ciclos de paseo, acciones de combate y modelos 3D estilizados y armas. Una vez que te gradúes, podrás elegir entre progresar con el Curso Avanzado de Modelado 3D, el Curso Avanzado de Animación 3D o el Curso de Producción Virtual 3D en Tiempo Real & , dependiendo de en qué camino quieras especializarte.
¿Qué trabajos puedo conseguir como artista de videojuegos?
Hay una gran variedad de áreas en las que un artista de videojuegos puede especializarse, dependiendo de sus intereses y puntos fuertes. Una carrera como artista de videojuegos ofrece muchas posibilidades. Los estudios de juegos emplean a artistas para desempeñar una serie de funciones, entre ellas:
- Artista activo
- Artista de personajes
- Concepts artista
- Artista medioambiental
- Animador de juegos
- Ilustrador de juegos
- Artista de marketing
- Artista 3D en tiempo real
- Artista de la interfaz de usuario
¿Qué me depara una carrera como artista de videojuegos?
Una carrera como artista de videojuegos puede ser enriquecedora y satisfactoria. En resumen, ¿qué habilidades necesitas para ser un artista de videojuegos?
- Dominio de los programas informáticos del oficio
- Conocimientos básicos de animación
- La capacidad de renderizar diseños en 3D
- Un ojo especializado para el movimiento y el diseño básicos
- La capacidad de evocar mundos virtuales
- Destreza para trabajar con equipos durante un proceso de producción complejo
No es para todo el mundo, pero si es tu nicho, puede conducir a una creatividad y expresión sin límites dentro de un entorno de juego.
¿Quieres saber más?
El Curso de Fundamentos del Arte de los Juegos & Animation de CG Spectrum te preparará para entrar en la industria de los videojuegos como artista de juegos. En nueve meses, aprenderás los fundamentos de la creación de arte y animación de juegos impresionantes, guiado por mentores que son profesionales de la industria de los juegos con amplios conocimientos del oficio y conexiones en el mundo de los juegos.
Haz clic aquí para ver todos los cursos que ofrece CG Spectrum.
