Lance "Khan" Jones es un emprendedor creativo en solitario que lleva trabajando en el espacio del streaming en directo desde 2017. A través de Khan Art & Design, han trabajado con miles de clientes, desde Amazon Games hasta streamers de Twitch con menos de 100 seguidores. Comparten su proceso cada noche a través de su canal de Twitch y ayudan a los nuevos creadores a iniciar su viaje creativo. Echa un vistazo a su trabajo en su página web, YouTube, canal de Twitch, X (Twitter), TikTok o Instagram, o apóyales en su Patreon.
Khan va a presentar un taller en la próxima Virtuous Con 2024, una convención interactiva en línea de ciencia ficción y cultura del cómic que celebra la excelencia de los creadores BIPOC en la ficción especulativa a través de los medios del cómic, los libros, el cine, las artes visuales y más. ¡Wacom se enorgullece de patrocinar la Virtuous Con!
Antes del evento, hablamos con Khan sobre su viaje creativo, su trabajo y lo que los asistentes pueden esperar del evento. La entrevista ha sido editada por razones de longitud y claridad. También hay información sobre la Virtuous Con y cómo asistir al final de esta entrada de blog.
Tu viaje hacia una carrera creativa es único. ¿Cómo has llegado a lo que haces ahora?
Comencé mi andadura artística entre la infancia y la adolescencia, pero la abandoné a los 20 años para dedicarme a mi interés por las artes marciales y el culturismo. Por desgracia, mis hábitos de actividad física se vieron truncados a mediados de los 30, cuando me diagnosticaron una enfermedad neuromuscular llamada miastenia gravis. Eso me dejó prácticamente postrada en cama durante unos meses, con poco uso de los músculos, visión doble constante e incapacidad para comer o beber sin atragantarme.
Esta fue una de las experiencias más cruciales de mi vida; convirtió a una persona muy física y relativamente sana de unos 90 kg en una persona de entre 90 y 90 kg una vez que la enfermedad hizo mella. Por suerte, el tratamiento y la cirugía ayudaron a controlar algunos de los síntomas. Y mientras estaba en recuperación con pocas salidas físicas, volví a la ilustración.
Con parte del dinero de GoFundMe que me ayudó a pagar la hipoteca durante unos meses, me compré un MacBook Pro renovado y empecé a incursionar en el uso de Photoshop, haciendo pequeños fragmentos de fan art para mi recién descubierta afición al videojuego Destiny. Al publicar mis fan arts en Twitter, encontré una comunidad de artistas que me ayudaron a explorar y alimentar mi atrofiado conjunto de habilidades. Me proporcionó una gran alegría, así como mi primera oportunidad de realizar realmente un trabajo creativo a cambio de una remuneración.
¡A veces el punto más bajo de tu vida puede lanzarte hacia donde siempre has querido estar!
Haces muchos tipos diferentes de trabajo creativo: desde logotipos a emotes, pasando por cómics y marcas. ¿Qué te inspira para ir en tantas direcciones creativamente? ¿Hay pros y contras en diversificar tanto?
La mejor forma de describir mi trabajo es que intento crear experiencias. Cada medio visual emite una vibración. Hago todo lo que puedo para crear vibraciones interesantes y atractivas. Sin embargo, mi "trabajo" principal sería probablemente el diseño gráfico & motion design - logotipos, material promocional, etc.
Suelo ir en muchas direcciones porque es lo que más alegría me da. El aprendizaje y la ejecución de ideas creativas en distintos medios construyen una especie de red de nodos que hablan entre sí, generando ideas en mis otras áreas de especialización.
La ventaja de conocer tantas cosas diferentes es que te conviertes en una "navaja suiza" creativa, capaz de llevar la mayoría de las ideas creativas al menos a una fase de prototipo. El contratiempo es que puedes crear confusión de marca cuando se trata de clientes potenciales que no saben muy bien a qué te dedicas como empresa creativa. Sin embargo, una vez que la gente me conoce, aprecia la amplitud de mis habilidades.
¿Qué te inspira creativamente?
Para mí, la inspiración puede venir de cualquier parte: desde los momentos tranquilos a solas con mi café hasta la última película de gran presupuesto. Para mí, la inspiración es una especie de río en cascada de una idea que se bifurca en varios ríos nuevos. Tengo notas sobre notas de ideas aleatorias, como ésta que tengo ahora en mi bloc que dice "Blizzard, yeti, survival horror". Cada momento de mi día tiene su propia paleta de ideas para pintar.
¿Cómo es tu configuración técnica?
No soy el mayor "techie", per se, pero trabajo sobre todo en el entorno Mac OS. En condiciones de software, para ilustración, esbozo y animación utilizo Clip Studio Paint EX. Para hacer pixel art y gráficos para mis juegos, utilizo un pequeño gran programa llamado Aesprite.
Para la mayor parte de mis proyectos de diseño gráfico y motion design, utilizo la Suite de Adobe. Básicamente vivo en Adobe Illustrator para mis trabajos de diseño y preparación de mercaderías para serigrafía, y After Effects para mis trabajos de diseño en movimiento. Para el desarrollo de juegos, codifico en el motor de código abierto Godot y, como me inclino por una estética retro, modelo rigs de baja poligonización en Blockbench.
En cuanto al hardware, he estado trabajando con una Wacom Cintiq que me ha servido bien durante unos cinco años. Para el streaming, utilizo una DSLR Sony a60 y un micrófono Blue Yeti que llevo usando casi una década. ¡Esta cosa es un camión! En general, me gusta mantener la sencillez. Si funciona bien, entonces estoy contento.
¿Qué harás en la Virtuosa Con? ¿Qué otras presentaciones o talleres te entusiasman?
Para la Virtuous Con voy a organizar un pequeño taller sobre la creación y el desarrollo de emotes para servicios de transmisión en directo. Es el primer trabajo profesional que me abrió las puertas como diseñador. Puedes encontrarme a través de VirtuousCon.com entre las 11 y las 14 horas EST del domingo 25 de febrero.
Estoy impaciente por escuchar a mis compañeros streamers de Twitch Karim Cheese y DeeJay Knight el domingo, pero también me hace mucha ilusión ver a Odunze Whyte Oguguo alias Whyt Manga el sábado 24 de febrero. Espero verte allí.
Sobre la Con Virtuosa 2024: Mes de la Historia Negra 2024 - El futuro es nuestro
Virtuous Con es una convención online de ciencia ficción y cultura del cómic que celebra la excelencia de los creadores BIPOC en la ficción especulativa a través de los medios del cómic, los libros, el cine, las artes visuales y más. Desde su lanzamiento en 2020, la Virtuous Con ha reunido a una increíble variedad de creadores negros y pioneros de la narrativa especulativa, como Rodney Barnes, Anika Noni Rose, Danson Njoka, Peter Ramsey, Aida Croal, Wilson Cruz, Alitha Martinez, Marc Bernardin, L.L. McKinney, Beverly Jenkins, Tananarive Due, Stephen Barnes y muchos otros.
El acto de este año se centra en el tema El futuro es nuestro, que se centrará en el papel único que desempeñan los creadores negros como innovadores que trascienden y elevan nuestra visión del mundo. La Virtuosa Con 2024 tendrá lugar en línea del 23 al 25 de febrero de 2024.
Viernes, 23 de febrero de 2024 | 7:00pm - 9:00pm ET | Gratis | Fiesta de lanzamiento Livestream en Twitch
Sábado, 24 de febrero de 2024 | 11:00am - 7:00pm ET
- Paneles de Vashti Harrison, Odunze Whyte Oguguo, N.K. Jemisin, David Steward II, Malcolm Barrett y otros.
- Varios pisos de vendedores
Domingo, 25 de febrero de 2024 | 11:00am - 7:00pm ET
- Karim Cheese y DeeJay Knight, Tananarive Due, Lesley Conner, Lance "Khan" Jones, Mikki Kendall y más
- Varios pisos de vendedores
Cómo asistir
Las entradas están a la venta por sólo 30 $ para los dos días de la convención. ¡Haz clic aquí para más información y para conseguir entradas!
