Esta es la segunda parte de una serie de dos vídeos con la extraordinaria diseñadora gráfica Lauren González, de 4thecreatives. Echa un vistazo a su primer vídeo sobre Cómo diseñar un logotipo en la Comunidad Wacom.
En el vídeo anterior, Lauren diseñó un logotipo para una empresa de ropa y accesorios infantiles, y hoy va a dar vida a esa marca mostrando el aspecto que podría tener el envase.
Crear el diseño del envase de un producto es un exigente proceso paso a paso. El diseño de envases no consiste sólo en diseñar el archivo plano, sino que también implica el proceso de crear la maqueta para que puedas ver qué patrones y diseños quedan bien en un envase físico del producto.
El proceso de diseño de Lauren
Para inspirarse, Lauren revisa primero los tableros de ideas que creó en Pinterest mientras diseñaba el logotipo, centrándose en encontrar patrones, formas y colores que tengan el ambiente adecuado para la empresa para la que está diseñando, de modo que el envase sea coherente con su identidad de marca.
Empieza a esbozar sus ideas en papel, aunque las importará a Adobe Illustrator, para los diseños finales. A Lauren le gusta verlo todo primero a pequeña escala sobre el papel, para poder experimentar libremente con los elementos del diseño antes de casarse con un único Concepts. Utilizando los bocetos de los envases como base, empieza a averiguar la dirección que quiere tomar.
A continuación, importa los bocetos a Adobe Illustrator y, utilizando los bocetos como guía, los traza libremente con la herramienta de lápiz de Illustrator y su pen tabletWacom Intuos Pro , lo que da a las ilustraciones una sensación orgánica, de dibujo a mano, que encaja con su estética para la marca.
A medida que encuentra los patrones y formas que le gustan, Lauren los duplica y los superpone en maquetas de cajas y materiales de embalaje. Como este proceso es digital, puede manipular la forma, la escala, el color, la perspectiva o los elementos de diseño con facilidad, para conseguir el aspecto que desea. El control y el detalle que puede conseguir con el lápiz Wacom son inestimables para crear la sensación de los patrones que está creando.
Una vez que Lauren está satisfecha con las maquetas, las utiliza para crear el archivo listo para imprimir en un documento de Adobe InDesign utilizando una línea de diente.
Por último, Lauren elabora una guía completa de identidad de marca, basada en el briefing que el cliente le dio al principio del proyecto. Utiliza una plantilla básica que pueda reutilizarse fácilmente para distintos proyectos, y rellena algunos de los datos a los que su cliente (o ella misma) pueda referirse, incluidos los tipos de letra, paletas de colores (CMYK, PMS, RGB y código HEX) logotipos secundarios, perfiles sociales, variaciones del logotipo, patrones y elementos de diseño, y cualquier directriz especial que sea aplicable.
Sellos de tiempo:
0:00 - Introducción
0:32 - Inspiración
1:03 - Esbozo de Concepts + Patrones
2:53 - Creación de los patrones en Illustrator
4:28 - Diseño de envases con maquetas
6:14 - Guía de identidad de marca
9:09 - Conclusión
Por qué Lauren recomienda plantillas de diseño reutilizables
Cuando decidas tu especialización y el tipo de servicio principal que vas a ofrecer a los clientes, un aspecto muy importante que te ayudará a ahorrar mucho tiempo en tu negocio es utilizar plantillas de diseño creadas por ti.
Las plantillas podrían ser:
- Presentaciones de diseño de logotipos
- Guías de identidad de marca
- Maquetas
- Presentaciones web
- Presentaciones UI/UX
Aunque no quieras que cada uno de tus diseños tenga un aspecto idéntico al otro, las estructuras básicas de las plantillas que utilices pueden marcar una gran diferencia en tu tiempo. En lugar de pasar horas recreando la presentación del diseño desde cero para cada nuevo proyecto, utilizando una plantilla básica, podrás reducir tu tiempo a una hora como máximo en tus presentaciones.
He aquí un ejemplo: Muchos de mis clientes han utilizado un tipo concreto de caja de cartón para el diseño de sus envases. Y la primera vez, tuve que buscar las maquetas y descargarlas para la presentación. La segunda vez, los guardé con un nombre y archivados en mi carpeta de maquetas y pude utilizar los mismos archivos PSD cuando creaba la presentación del siguiente cliente. Puedes ver lo que quiero decir en este nuevo vídeo de diseño de envases que hice aquí utilizando esa caja de correo.
Otro ejemplo: cada vez que creo una guía de identidad de marca para un cliente, tengo una plantilla de presentación exacta que utilizo y que cubre todos los elementos básicos que toda marca necesitará. A veces necesito añadirle páginas adicionales, pero nunca empiezo de cero y esto me ahorra probablemente entre 5 y 10 horas en cada proyecto de diseño de marca que hago.
Puedes ver cómo utilizo maquetas y una plantilla de guía de identidad de marca para que mi proceso de diseño de envases sea mucho más ágil.
Así que deberías preguntarte "¿qué acciones hago una y otra vez que podrían sistematizarse y/o templarse para ahorrarme horas cada semana?".
Mi objetivo es facilitarte la vida como diseñador. ¡Ya tienes bastante de qué preocuparte!
Diseñadora gráfica y fundadora de 4thecreatives, Lauren González
Sobre Lauren González
Lauren es diseñadora gráfica desde hace más de 11 años y artista desde muy joven, dibujando y creando en todas partes. Tras especializarse en animación/ilustración, se pasó al diseño gráfico y ha sido una ávida usuaria de Wacom desde el primer día de su carrera como diseñadora. Recuerda cómo aprendió Photoshop en el Art Center con un ratón y cómo, cuando le presentaron una Wacom, no podía creer que a nadie se le permitiera utilizar otra cosa que no fuera esta pen tablet para crear en el ordenador.
Después de trabajar en una empresa como diseñadora y luego como directora creativa durante 6 años, Lauren se estableció por su cuenta, construyendo un negocio de diseño desde cero. La primera compra que hizo antes de iniciar su nueva aventura fue una tableta de lápiz Wacom, seguida de su ordenador iMac. Había probado alguna otra pen tablet aquí y allá, pero su controlador no era estable y la fluidez y fiabilidad eran muy inferiores a las de una Wacom, así que era natural que su primera inversión fuera esta herramienta vital.
Tras pasar por muchos baches y dificultades para encontrar trabajo en los primeros seis meses de su negocio de diseño, fue capaz de superar la mala racha y hacer crecer su negocio de diseño hasta lo que es ahora: una máquina de clientes e ingresos constantes. Tras darse cuenta de cuántos otros diseñadores autónomos estaban luchando ahí fuera, creó un negocio educativo para diseñadores llamado 4 The Creatives con la misión principal de impedir que los creativos fueran infravalorados y proporcionarles una hoja de ruta para que construyeran sus propios negocios de ensueño que les permitieran ganarse la vida haciendo lo que realmente les gusta.
Sigue publicando consejos y trucos semanales relacionados con el diseño en YouTube e Instagram, además de dirigir su programa de cursos exclusivo llamado Consistent Clients Blueprint, en el que sus alumnos aprenden a crear sus propios negocios de diseño con éxito. Descárgate la guía gratuita de Lauren para conseguir más clientes aquí.
