Crédito de la foto: Shalom Gibly
Wacom tuvo la oportunidad de hablar con el pionero de la pintura digital, Jeremy Sutton, sobre la tecnología que utiliza para crear sus obras maestras. Sutton se ha encontrado pintando a luminarias como Richard Branson y a artistas de grupos de renombre como el Cirque du Soleil con su Intuos Pro. Hemos preguntado a Sutton por las herramientas que utiliza para su pintura digital.
Wacom: Una pen tablet Wacom, concretamente la Intuos Pro, ha sido fundamental en tu carrera de pintura digital. ¿Cuáles fueron tus primeras impresiones al trabajar con una pen tablet Wacom y cómo te sigue motivando la Intuos Pro hoy en día?
JS: Desde el primer momento en que cogí un lápiz Wacom y empecé a dibujar con él sobre la superficie de la pen tablet, allá por 1991, me pareció algo natural. Fluía con suavidad y era sorprendentemente precisa en su resolución de las coordenadas y muy sensible a la presión, incluso a la ligera. Mi primera impresión fue "¡vaya, esto es divertido!". Me resultó muy fácil y se parecía mucho a la sensación a la que estaba acostumbrada al utilizar lápices de colores pastel sobre papel. La sensibilidad a la presión fue esencial: me permitió olvidarme de que estaba trabajando en un mundo digital y, en su lugar, simplemente dibujar como lo haría normalmente. Hoy en día mi Wacom Intuos Pro es una parte indispensable de mi configuración informática, tanto si trabajo en mi estudio con mi iMac como si viajo por el mundo con mi MacBook Air. Me encanta la Wacom Intuos Pro de tamaño medio, ya que proporciona el equilibrio perfecto entre comodidad, facilidad de uso y portabilidad sin ser demasiado pequeña. En otras palabras, es muy cómodo. La comodidad es, para mí, un ingrediente clave para la creatividad digital. Cuando estoy cómoda, puedo pintar durante horas sin ningún tipo de fatiga física o estrés adverso, y también puedo olvidarme de lo digital y estar concentrada e inmersa en la zona de hacer arte. ¿Qué más motivación puedes tener que unas herramientas bien diseñadas y eficaces, como la Wacom Intuos Pro, que potencien tu creatividad y sean divertidas de usar?
Wacom: ¿Te gustaría compartir con nuestros lectores algunas de tus piezas de encargo más reconocidas realizadas con una Intuos Pro?
JS: Gran Corazón en Union Square, San Francisco, y ahora en la colección permanente de Visa Corporation.
Obras de arte digitales creadas en directo en la carpa Tapis Rouge del espectáculo Totem del Cirque du Soleil, San Francisco.
Historia de Silicon Valley Serie de grandes pinturas digitales impresas en metal y expuestas permanentemente en el Marriott de San José
Wacom: Has sido un gran profesor de arte digital durante muchas décadas. ¿Cómo incorporas la pen tablet Wacom en tu enseñanza?
JS: Siempre que enseño Corel Painter, las pen tablet Wacom son parte integrante de mi enseñanza y todos los alumnos utilizan una. Por ejemplo, el año que viene, en febrero, en el aula de informática de FOTOfusion en el Palm Beach Photographic Centre, West Palm Beach, FL, todos los ordenadores estarán equipados con la última versión de Wacom Intuos Pro pen tablet y, más adelante, en junio, en la East Coast School de Raleigh, NC, todos los alumnos llevarán su propia pen tablet Wacom.
Wacom: Tu relación con Corel Painter es bien conocida. ¿Te descubrieron ellos o les descubriste tú?
JS: Mi relación con el equipo detrás de Painter comenzó en el MacWorld Be-In de enero de 1992, cuando conocí a John Derry y Steve Manousos haciendo una demostración de la primera versión de Fractal Design Painter. Empecé a utilizar Painter y acabé haciendo demostraciones para Fractal Design en ferias de todo el mundo, viajando tan lejos como MacWorld Tokio en un par de ocasiones. Llegué a conocer a los cocreadores originales de Painter, Mark Zimmer y Tom Hedges, así como a todo el equipo de Fractal Design, asistiendo a sus picnics y eventos anuales. La comunidad de Painter en aquellos primeros días tenía un ambiente muy cercano, amistoso y familiar, en el que se mezclaban socios de la industria, artistas como yo y otros artistas de demostración como Cher Thrienen-Pendarvis y Chelsea Sammel, clientes y tecnólogos.
Así que en respuesta a la pregunta "¿Te descubrieron ellos o les descubriste tú?", la respuesta es un poco de las dos cosas: Primero les descubrí yo y luego ellos me descubrieron a mí.
Wacom: ¿Hay algún momento o serie de momentos en particular que te inspiraran para ser artista?
JS: Echando la vista atrás, me inclinaría por la opción "una serie de momentos" frente a "un momento concreto" a la hora de identificar lo que me inspiró para convertirme en artista. De niña me animaban a hacer arte en casa -mis padres me decían que podía dibujar por toda la pared de mi habitación siempre que dejara el resto de la casa en paz- y en el colegio -una profesora de primaria en particular, la señorita Tipler, me animaba en cada oportunidad-. Iba a clases de arte los sábados por la mañana, visitaba los grandes museos de arte de Londres y asistía a conferencias y excursiones sobre arte. Más tarde pasaría tiempo con diferentes artistas aprendiendo grabado y escultura. Todo esto hizo que me encantara el arte, que dibujara mucho y que sintiera que el arte era importante. Creo que estas influencias tempranas -muchos momentos a lo largo de muchos años de formación- son las que me inspiraron y motivaron para dedicarme finalmente al arte a nivel profesional o, como dice la pregunta, "ser artista".
Wacom: Eres una especie de pionero en los medios digitales, desde 1991. ¿Cómo empezó todo esto para ti?
JS: Hace años, por una coincidencia fortuita, me encontré viviendo en el corazón de Silicon Valley en el mismo periodo de tiempo en que se unieron cuatro componentes tecnológicos cruciales, también centrados en Silicon Valley:
- Potentes ordenadores Macintosh (el IIfx en particular),
- Alta resolución de las coordenadas Monitores en color de 8 bits que ofrecen millones de colores,
- sensible a la presión Wacom pen tablet con controlador Macintosh, y,
- Programas de pintura como PixelPaint Pro que aprovechaban al máximo los otros tres avances.
Desde el momento en que pinté por primera vez en Mac con una pen tablet Wacom y el software PixelPaint Pro, me enganché a la pintura digital y me embarqué en una misión para explorar y experimentar con la tecnología, las herramientas y los dispositivos para pintar (e imprimir). Eso incluyó experimentar con todos los programas de pintura que encontré, desde Time Arts Oasis y ArtMixer hasta Fractal Design Painter. Al final, Painter se alzó como el programa de pintura superviviente predominante, y ése fue el programa sobre el que empecé a enseñar, a escribir libros (incluida la serie "Painter Creativity: Digital Artists' Handbook") y a presentar en conferencias (como SIGGRAPH, MacWorld, Imaging USA, etc.). Desde el principio, mi relación con los medios digitales ha estado estrechamente relacionada con los proveedores que diseñan, fabrican, producen y comercializan los medios, herramientas y dispositivos, siendo Wacom el primero y más duradero hasta hoy, ¡veintiocho años después!
Wacom: ¿Qué es lo próximo para Jeremy Sutton?
JS: Actualmente disfruto explorando el arte digital en muchas direcciones, desde la pintura en iPad y el uso de la Realidad Aumentada (RA) para ampliar mis impresiones digitales, hasta la pintura en 3D en Realidad Virtual (RV) utilizando Google inclinación Brush y el Oculus Rift. Anteriormente he explorado el seguimiento ocular y las entradas de control gestual (Leap Motion) para la pintura digital, y siempre estoy abierta a nuevas tecnologías y medios. Me encanta la emoción y la creatividad de pintar en directo, ¡y espero seguir haciéndolo mucho más!
En cuanto a la enseñanza, seguiré impartiendo una mezcla de clases presenciales y talleres, además de continuar desarrollando mi recurso de enseñanza en línea PaintboxTV.com con sus videotutoriales y sesiones mensuales interactivas de seminario web.
Sin embargo, la única constante que sé que me depara el futuro es que, sea cual sea la tecnología, los medios y las herramientas que explore, siempre volveré a mi sólida y fiable pen tablet Wacom Intuos Pro cuando vuelva a mi estudio o a ser productiva en la carretera.
¡Gracias, Wacom!
