Joe Wos es el dibujante ganador de un Emmy y presentador de Cartoon Academy en PBS, también conocido por sus "maze toons"y por ser el dibujante residente del museo Charles M. Schultz.
¡Hizo un pequeño toon laberíntico maravilloso sólo para nosotros para Acción de Gracias! Para descargarlo, para que puedas imprimirlo y jugar con tus hijos, alumnos, o simplemente como actividad relajante para ti, haz clic en la imagen o ve a este enlace aquí.
¡Sigue leyendo para ver una entrevista con Joe y un vídeo que muestra su proceso de creación!
Recientemente has ganado dos Emmys por tu programa de la PBS, Cartoon Academy - ¡enhorabuena! ¿Cómo surgió ese programa y qué es lo que más te gusta de él?
Gracias, todo surgió durante la pandemia. Cuando las escuelas cerraron, una de las primeras cosas que los niños perdieron por completo fueron los programas de arte. ¡Posiblemente en el momento en que más necesitaban el arte! Aquí hay niños atrapados en su interior que buscan una vía de escape; pues bien, el dibujo animado es el vehículo perfecto para escapar hacia la fantasía y la creatividad.
Empecé a dar clases gratuitas de dibujo animado en YouTube, y mi filial local de PBS se dio cuenta. Teníamos la oportunidad de crear un programa que se emitiera en todo el estado y que llegara a esos niños en casa. Resultó muy popular y ahora se emite no sólo en hogares y escuelas, sino en las filiales de PBS de todo el país y en streaming por Internet. ¡Es una experiencia increíble! Grabamos en el mismo edificio que el Barrio del Sr. Rogers, así que sientes esa energía y ese espíritu. Realmente guía nuestra propia misión de educar y animar con delicadeza a los jóvenes artistas, ¡y también a los adultos! ¡La tercera temporada [acaba de lanzarse]!
Además de tu espectáculo, a veces también impartes talleres en escuelas primarias y has hecho muchos otros eventos infantiles. ¿Siempre has trabajado con jóvenes? ¿Por qué es importante para ti compartir el dibujo y la caricatura con los niños?
Mi padre siempre me recalcaba que los niños no sólo son el futuro, sino que merecen ser tratados con respeto mientras son niños. Siempre he trabajado con jóvenes; doy clases en un instituto y visito docenas de escuelas y museos durante todo el año. Es importante que los niños creen. ¡La imaginación es tan importante!
Veo que las escuelas invierten en programas STEM y compran impresoras 3d, etc... ¿pero [simultáneamente] recortan los programas de arte? ¡Eso es ridículo! STEM sin las artes y la creatividad es sólo un montón de impresoras 3d muy caras que actúan como pisapapeles. Arrastrar y soltar no es crear. ¡El espíritu creativo es lo que nos hace humanos! Es lo que nos permite evolucionar, expresarnos y construir un futuro mejor.
¿Cuál es tu configuración tecnológica actual?
En casa utilizo la Wacom Cintiq Pro 24, pero ¡vaya si quiero la nueva Cintiq Pro 27! Ojalá este blog llegue al Polo Norte, para que Papá Noel pueda añadirlo a su lista.
Las 24 pulgadas de espacio fueron un salvavidas en algunos proyectos recientes. En particular, hice un enorme mural para la sede de StarKist (soy el artista actual de Charlie el Atún). No podría haberlo hecho sin el espacio adicional de la pantalla.
Para viajar, me he pasado a la Wacom One; aunque se trata de una oferta básica, ideal para estudiantes o principiantes, también me parece estupenda para viajar. Es ligero y se desliza en mi bolsa del portátil. De todos modos, siempre tengo que llevar el portátil conmigo, así que es un complemento perfecto para mi estación de trabajo de viaje.
A menudo he dicho que considero que mi paso a lo digital fue transformador para mi carrera. Tengo un programa sindicado llamado MazeToons a través de King Features, un programa de televisión, una docena de libros y mucho más, y sinceramente debo gran parte de mi éxito a Wacom. Tengo que dar las gracias a Doug Little de Wacom, se ha convertido en una especie de "santo patrón" de los dibujantes. Tiene el gran don de llegar a los artistas y decirles: "¿Has probado el dibujo digital? Toma, prueba esto". Ese acercamiento fue lo que me enganchó, y lo mismo les ocurrió a muchos otros. Quizá no sea tanto un santo como un apóstol, ¡difundiendo la buena palabra de Wacom!
¿Cómo empezaste con los laberintos en particular?
Cuando yo tenía siete años, en los años 70, ¡los laberintos eran una gran moda! Se publicaban muchos libros de laberintos, pero mis amigos y yo nos sentíamos frustrados por lo fáciles que eran, así que hacíamos laberintos para retarnos unos a otros. Me encantaba dibujar dibujos animados, así que incorporé dibujos al recorrido de resolución de los laberintos. Era único y hacía que los laberintos fueran más desafiantes. Simplemente seguí dibujándolos, ¡y ahora es una parte importante de mi carrera!
¿Tus laberintos varían en dificultad, o están dirigidos principalmente a los niños? ¿Has hecho alguna vez laberintos más difíciles y, si no es así, es algo que te interesaría probar?
Tienen una amplia gama de dificultades. Algunos sólo tardan un minuto en resolverse, y hay otros, como mis murales laberínticos, ¡que permanecen sin resolver durante años! Mi laberinto más grande medía 1,20 m de alto por 1,20 m de largo, y estableció el récord mundial; que yo sepa, soy el único que lo ha resuelto hasta ahora, ¡aunque un niño de 12 años estuvo a punto! Se pasó todo el día en un museo recorriendo el laberinto, pero cuando el museo cerró sólo había recorrido 3/4 partes del camino. Me pregunto si alguna vez volvió y lo terminó.
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Mira su programa de TV ganador de un Emmy Cartoon Academy, disponible en tu emisora local de PBS o en PBS.org. ¡Acaba de lanzarse la 3ª temporada! O consulta su último libro: ¡ A-Maze-Ing Peanuts!
