Tuvimos el honor de entrevistar a la editora de VFX Liyana Mansor, afincada en el Reino Unido, cuya filmografía incluye Todo el mundo habla de Jamie, El alienista, Chernobyl, Alien: Covenant y Black Mirror, por nombrar algunas. Y si eres fan de Star Wars, te encantará saber que el último crédito de Liyana en IMDb incluye Andor, que llegará en 2022: ¡mira el vídeo a continuación!
Como continuación de la reciente entrevista de Boris FXcon ella, Ask the Artist, hemos podido echar un vistazo a la sala de edición de Liyana y descubrir cómo incorpora la Wacom Intuos Pro a su flujo de trabajo de efectos visuales. Consulta nuestra entrevista completa a continuación. La entrevista se ha editado ligeramente para mayor extensión y claridad.
Sabemos por tu entrevista con Boris FX que trabajas con una Wacom Intuos Pro emparejada con Avid Media Composer, además de los plugins Continuum y Sapphire. Cuéntanos cómo te ayuda la Intuos Pro en tu flujo de trabajo y qué es lo que más te gusta de utilizarla con ese software.
En mi trabajo tengo que hacer muchos trabajos temporales de composición, en los que es necesario poder maquetar rápidamente una toma de efectos visuales. He descubierto que utilizar el Wacom Intuos Pro es una forma mucho más intuitiva y táctil de trabajar. El lápiz se siente como una extensión de mi mano porque lo sostengo muy a menudo, y moverlo por el escritorio resulta más fluido. El lápiz también tiene una cualidad ingrávida. Cuando necesito trabajar con rapidez y precisión, que es lo que prefiero, es la forma más cómoda que he encontrado para trabajar.
¿Cómo y cuándo llegaste a sentir que tenías éxito en tu carrera creativa?
¡Ja! No estoy segura de que pueda decir cómodamente que me siento exitosa en mi carrera, pero cuando miro atrás y veo lo lejos que he llegado, sí veo el progreso y las colaboraciones, de todo lo cual estoy muy orgullosa. Cuando los productores y editores quieren volver a trabajar conmigo, siento que es la forma más halagadora de éxito. Significa que te has ganado su confianza y has demostrado que eres capaz de aportar algo de valor a la producción, lo cual es una sensación satisfactoria y una realización que puedes trasladar al siguiente proyecto.
Creo que cuando te sientes cómodo con los retos técnicos, creativos y políticos de la función, entonces tienes una base bastante sólida para el éxito.
¿Qué obstáculos has tenido que superar en el camino?
Estudié publicidad creativa, y empecé en ese ámbito antes de pasar al mundo de la postproducción. Solía pensar que no tener una titulación específica en VFX me frenaría, ¡pero finalmente no puedo decir que lo haya hecho! A lo sumo, era sólo una barrera mental que me había construido.
Esto significa que muchos de mis conocimientos de composición de efectos visuales han sido autodidactas y producto de la prueba y el error en proyectos en directo. Cuando empecé a componer con la paleta de efectos de Avid, hace unos ocho años, mis composiciones eran simplemente cómicas. La experiencia de que te pidan que hagas algo nuevo, con la presión de un plazo real, ha sido un proceso involuntario pero realmente útil que he aprendido a aceptar a lo largo de los años. Siempre quiero cumplir, y eso me motiva a buscar soluciones en el proceso.
En realidad, el obstáculo real y recurrente que me ha llamado la atención a lo largo de los años es ser menos "visible" o que te confundan con un becario o un AP. No estoy segura de si esto se debe a que parezco más joven, a que soy mujer o a una combinación de ambas cosas, pero esencialmente no soy como algunas personas esperan que sea una persona en mi puesto.
En alguna ocasión, un proveedor ha entrado en mi sala de edición y ha pasado a mi lado para estrechar la mano de un colega que se encontraba en mi sala en ese momento, sin darse cuenta de que yo era el editor de efectos visuales con el que iban a reunirse, pero tampoco suponiendo que pudiera serlo. He recibido comentarios condescendientes de compañeros, como "probablemente no lo sepas, es más una cosa de Avid", antes de que procedieran a preguntar al becario de 18 años que estaba a mi lado, que llevaba allí dos días y que tuvo que admitir tímidamente que aún no sabía utilizar Avid.
Con casi una década en el sector, es una dinámica tediosa que hay que gestionar, pero al denunciarla cuando ocurre y confiar en mi capacidad y en mis conocimientos por experiencia, espero que se convierta en un problema menos con el que lidiar. También he tenido la suerte de que hay personas realmente increíbles en el sector que reconocen a las personas cualificadas y sus capacidades, además de ser realmente alentadoras a la hora de presentar retos con los que he podido crecer.
Echando la vista atrás, ¿cómo ha influido Wacom en tu trayectoria?
La primera vez que aprendí a trabajar con una Wacom fue en un curso de dos semanas sobre composición en Nuke impartido por el gurú de los efectos visuales Víctor Pérez. No había ni un solo ratón en la sala, ya que insistía en que utilizar una Wacom pen tablet era la mejor forma de trabajar con Nuke, ¡así que no tenías más remedio que coger el lápiz y correr con él!
Esto fue justo antes de empezar a trabajar en la serie de HBO Chernobyl. Fue en ese proyecto donde me di cuenta rápidamente de la diferencia que suponía trabajar con una Wacom en mi día a día, ¡especialmente cuando un editor me estaba viendo trabajar y no podía seguir el ritmo de lo que estaba haciendo!
La combinación de la fluidez de Wacom con mis conocimientos y familiaridad con Avid Media Composer me permitió moverme por la línea de tiempo y la interfaz de usuario con mayor rapidez y fluidez. Y cuando se trata de componer, puedo trabajar con más precisión, lo que significa que el trabajo sale más afinado. Hay veces en que una composición puede afinarse a lo largo de unos días, pero la mayoría de las veces el tiempo de respuesta para una composición temporal puede ser cuestión de minutos, por lo que ser rápido es crucial. Además, es más divertido que mover un ratón tosco de un lado a otro.
¿Cómo es tu escritorio actual y qué papel desempeña en él tu Wacom?
Trabajo en un escritorio de pie de dos niveles con un taburete Aeron, de modo que puedo pasar de estar sentada a estar de pie sin necesidad de ajustar constantemente la altura de mi escritorio. En el centro del propio escritorio, tengo mi Wacom Intuos Pro a la derecha y mi Teclado Avid a la izquierda.
También tengo un ratón Razor Naga mapeado con macros adicionales y un pequeño mezclador analógico. En mi sala de montaje hay cinco monitores, lo que parece exagerado, pero es bastante típico de una sala de montaje. Utilizo el lápiz Wacom en diversas aplicaciones de software en mi máquina principal, un Mac Pro en el que ejecuto Avid, con los plugins Boris Continuum y Sapphire, Filemaker Pro y Adobe Photoshop.
¿Cuál es tu herramienta artística más importante? ¿Hay algo sin lo que no puedas vivir en la sala de edición?
Aparte de Avid y mi Wacom, un cómodo sofá, iluminación suave y un gran monitor de TV OLED calibrado en color para ver o ejecutar revisiones.
Cuéntanos un poco cómo personalizas la tecla ExpressKey en tu Intuos Pro.
Utilizo ajustes diferentes para la edición y la composición de efectos visuales, así como si estoy realizando otras tareas relacionadas con los efectos visuales que pueden ser repetitivas o tediosas. Así, si estoy marcando cientos de tomas de efectos visuales en una línea de tiempo, por ejemplo, cambiaré la configuración de mi lápiz para crear un marcador que me permita marcar un clip sin tener que apartar constantemente el cursor de la línea de tiempo o la mano izquierda de mi enlace para acercar y alejar el zoom de la línea de tiempo mientras la recorro.
La composición de efectos visuales es mi parte favorita del trabajo; es donde puedes ejercitarte en la resolución creativa de problemas y hacer tu pequeña pero importante contribución a la edición, o a menudo acudir al rescate arreglando problemas con un poco de amor por la composición. Todo ello contribuye a mejorar la narración visual.
Utilizo mucho los efectos de pintar y animar en Avid, y dependo de mi pen tablet Wacom para todo mi trabajo de roto, así que la tecla ExpressKey me resulta muy útil. Las utilizo para cambiar rápidamente entre la herramienta de selección, para reposicionar formas mate, y la herramienta de remodelación, para ajustar y manipular rápidamente los puntos de anclaje de una forma. La alternativa sería o bien hacer doble clic en el mate -lo que a menudo desplaza la forma unos píxeles, que no es lo que quieres- o bien tener que seguir desplazándome hacia mi monitor izquierdo, donde suele estar mi editor de efectos.
También asigno el modo precisión de la Wacom a una de las teclas ExpressKey para trabajos de roto intensos que requieren más puntos de anclaje de lo habitual, para rotar alrededor de formas más complicadas, como las manos o las caras de las personas.
Si pudieras convertirte en un personaje de cualquier proyecto en el que hayas trabajado, ¿cuál elegirías y por qué?
¡Tiene que ser el Xenomorfo de Alien Covenant! Es rápida, inteligente, prefiere la oscuridad y se vuelve asesina cuando tiene hambre.
¿Qué consejo darías a alguien que quiera entrar en tu sector?
¡Ten hambre! Da ese paso extra para alcanzar lo que quieres, y estate siempre abierto a las oportunidades. No te preocupes por lo que aún no sabes, y disfruta del proceso de resolverlo.
Sobre el artista
Liyana Mansor es una editora freelance y editora de efectos visuales afincada en Londres con 10 años de experiencia en diversas producciones. Actualmente trabaja para Disney/Lucasfilm, y también colabora con TEMPO y Netflix en el desarrollo de un taller de montaje de efectos visuales para ayudantes de montaje de toda Europa. Cuando no está trabajando dentro de una oscura sala de montaje, le encanta buscar aventuras al aire libre. Sigue a Liyana en Instagram o LinkedIn.
