El mes pasado escribí sobre la importancia de dibujar algo cada día, y los efectos que tiene en tu cerebro. Pero hay veces que simplemente... no ocurre. Y eso también se debe a cosas del cerebro: Especialmente la ansiedad, que puede obstaculizar el proceso de dibujar tanto mental como físicamente.
La Wacom One está dirigida a las personas que se encuentran en esa incómoda fase intermedia -pasada la suerte y la emoción de la fase de luna de miel de un principiante, pero aún no al nivel de un profesional experimentado que puede sentarse y reventar como una máquina-, es decir, las personas que más pueden entender la lucha por automotivarse. Las ideas fluyen y bailan por tu mente todo el día, pero en el momento en que te sientas ante la pen tablet, olvidas no sólo lo que querías dibujar, sino cómo utilizar Photoshop y qué es el lápiz.
Éstos son los pasos para empezar una sesión de dibujo. (Dibujos realizados en la Wacom One con Clip Studio Paint).
Parte 1: Mental
Los procrastinadores tienden a autodespreciarse diciendo que simplemente son perezosos: especialmente los artistas, que nos vemos perseguidos por el estereotipo de la pereza allá donde vamos. Pero lo más probable es que en realidad sea miedo. Y conocemos la causa científica: Tu amígdala derecha.
Las amígdalas son dos partes de tus lóbulos temporales del tamaño de un grano de café que regulan tus emociones. La izquierda regula múltiples, mientras que la derecha se especializa en el miedo, almacenando y recordando los desencadenantes.
Fig. 1.
Se ha descubierto que la ansiedad crónica hincha las amígdalas, haciéndolas más fuertes y perpetuando la ansiedad en un círculo vicioso -con el tiempo, pueden aumentar hasta tres veces su tamaño- y que las personas que sufren dificultades mentales que les impiden ir a trabajar de forma constante las tienen más grandes. Así, si alguien te pregunta, puedes decir que no estás procrastinando, que sólo es tiempo del gran cerebro.
Pero, ¿cómo llegas realmente al trabajo?
En algunos casos, la solución es simplemente sentarse y seguir adelante porque hay que hacerlo. Pero en otros, es para relajarse.
Si te detienes y prestas atención realmente a cómo te sientes cuando te enfrentas de forma inminente a la realización de una tarea que has estado posponiendo, puede que notes que tu respiración es menos profunda de lo normal, o que tu cuerpo está tenso hasta el punto de que incluso puede cruzar la línea del dolor físico.
Y resulta que eso se debe a tus expectativas. Cuando te impones demasiadas condiciones, te avergüenzas por no dibujar lo bastante rápido o bien, o te presionas para no estropear un dibujo, eso enciende tu amígdala. Puede que no te des cuenta, pero con el tiempo estás creando una aversión subconsciente a dibujar, convirtiéndolo en algo que asocias con la culpa y la negatividad. Tu amígdala activará tu respuesta al estrés cada vez que tengas que hacerlo, lo que significa que tendrás que abatirte antes de poder realizar cualquier trabajo.
Si descubres que tienes que calmarte navegando por Internet o perdiéndote en una distracción antes de estar lo bastante tranquilo para dibujar, puede que sea por eso: Ya no lo ves como algo divertido, sino como una tarea que tienes que posponer haciendo algo divertido. Puede que algunos de los que leáis esto penséis que lo estoy suavizando o que estoy excusando la pereza, pero no ayuda a nadie ser tan reduccionista.
La verdadera solución es hacer lo que puedas para disociar el arte de esos sentimientos desagradables. Practica la calma, ten expectativas más realistas de tus dibujos y elimina la presión de hacer cada uno de ellos impecable.
Si te cuesta resolver este problema, aquí tienes tres deberes. Haz un de éstos la próxima vez que llegues al trabajo. Te prometo que te facilitarán las cosas.
- Encuentra un Discord de arte activo donde puedas transmitir tu programa de dibujo. Estar rodeado de amigos y de otros usuarios que se divierten disminuirá la tensión. Y a menudo te proporcionarán comentarios positivos, inspirándote para seguir adelante.
- Medita durante un minuto antes de empezar a dibujar.
- Pon un disco de comedia o un podcast mientras dibujas. (Sólo audio. Nada que tengas que ver). Hacer que tu estrés al dibujar se vea interrumpido periódicamente por la risa romperá la tensión y creará una asociación positiva en tu mente.
Por último, lo más optimista que puedo decir es que se hace más fácil con la práctica. Cuanto más practiques, mejor lo harás. No ocurre de la noche a la mañana. Y cuanto más dibujes, más seguro estarás de que puedes dibujar un tema difícil sin reventarte un vaso cerebral, por lo que dibujar te resultará menos estresante.
Si sigue sin funcionar, reevalúa qué falla
...A veces, lo intentas todo y sigue sin llegar. Tal vez no sea sólo que el acto de hacerlo resulte intimidatorio, sino que el propio idea de hacerlo parece miserable. Ni siquiera te importa tanto ver el producto final, sólo quieres dejarlo atrás para poder hacer algo que no apeste.
Si es así, tu fracaso en el lanzamiento puede estar diciéndote que hay algo fundamentalmente equivocado en la tarea que tienes entre manos. Ha habido más veces de las que puedo contar en las que me he sentado y he sido incapaz de hacer la cosa durante horas, entonces decidí intentar dibujarla desde un ángulo diferente o con una composición distinta, y de repente simplemente fluyó y la pieza cobró forma, o al menos pude ver un camino más claro hacia el final desde ese punto.
Hay gente que no estará de acuerdo conmigo en esto -algunos de ellos profesionales del sector que tienen mucho más derecho a hablar de ello que yo-, pero dibujar no es tan lineal como mover cajas de un sitio a otro. Nunca hay una sola manera de dibujar una cosa, o de resolver un problema que te encuentres al dibujarla.
Para algunos artistas, es tan sencillo como sentarse y dibujar el tema de la forma que mejor sepan, a un ritmo constante hasta que esté hecho. Otros trabajan en ráfagas, pero al final consiguen hacer una cantidad de trabajo comparable. Simplemente aprendiendo tu estilo y cómo trabajar con él se llega muy lejos.
Parte 2: Físico
Untense
Lesiones en manos, brazos y hombros son omnipresentes entre los artistas. Y una vez más, la culpa es de esa asquerosa ansiedad. De hecho, puedes evitar lesiones físicas destensando conscientemente antes de desenfundar.
Y es más importante de lo que crees. Estrés se ha demostrado a provocan rigidez muscular y mala coordinación mano-ojo en los deportistas. Menos médicos estudian a los artistas digitales, pero podemos suponer lo mismo para nosotros. Eso significa menos fluidez, dibujos menos controlados y un mayor riesgo de lesión por esfuerzo repetitivo.
Se trata de un proceso de varios pasos, que comienza cuando te sientas por primera vez.
Paso 1: Espalda contra el asiento
Y mantenlo ahí.
Imágenes de Cuarzo en el trabajo
Es preferible sentarse erguido, aunque los requisitos no son tan rígidos como se muestra aquí. Si puedes evitar sentarte hacia delante, hazlo siempre que sea posible. Si utilizas una pen tablet plana o un monitor de dibujo colocado en un ángulo adecuado, sólo tendrás que utilizarla mientras dibujas sobre papel. Reclinarse está bien, pero dificulta el uso de la pen tablet con el brazo.
Y si debes utilizar la posición sentada hacia delante, flexiona la cintura como se muestra. Encorvarse con la parte superior de la espalda es un billete de ida para el tren del dolor.
Paso 2: Haz estas cosas
Si estás leyendo esto, separa los hombros de las orejas, desencaja la mandíbula y retira la lengua del paladar. Físicamente tendemos a retener el estrés de las formas menos perceptibles. Relájate.
- devyn (@sentfromdevyn) 6 de agosto de 2018
Puede parecer una evasiva, pero ella lo explicó mucho mejor de lo que yo podría hacerlo.
La mayor parte del estrés se acumula en el "triángulo de tensión" entre la frente (de ahí las líneas de preocupación) y los hombros. Especialmente importante es la parte de los hombros. Llevan la mayor parte y tienen la capacidad de afectar más a nuestro dibujo.
"'Sin darse cuenta, [los oficinistas estresados] mantienen su cuerpo en una postura tensa y alerta día tras día". dice el fisioterapeuta y profesor Steven Wolf. "La acumulación continúa cada día a medida que se repiten las tensiones. A medida que pasa el tiempo, sus músculos del cuello y de los hombros se van acortando".
Si notas que suben, bájalos.
Paso 3: Caliéntate las manos
Puede que este año no lo parezca, pero técnicamente aún es invierno, por lo que mantener las manos calientes es especialmente importante. Si tienes un calefactor, asegúrate de mantener las manos delante de él periódicamente. Los mantiene ágiles. Sea como sea, asegúrate de no desenfundar cuando sientan frío de verdad. Júralo, es como tener rigor mortis.
Paso 4: Libera tu agarre mortal sobre el lápiz
Cuando estás tenso -por ejemplo, preocupado por un plazo de entrega o frustrado porque una obra no sale como quieres- ese estrés se manifiesta en la tensión de tu agarre.
Otras profesiones hablan más de esto que nosotros. Los guitarristas advierten contra el aplastamiento de las cuerdas contra el diapasón, ya que limita tu movilidad y la rapidez con que puedes cambiar de posición. Los calígrafos advierten que demasiada presión arruinará el trazo. Ya es hora de que nosotros también empecemos. Ésta es una de las cosas más importantes que hay que tener en cuenta, ya que paradójicamente arruina la cantidad de control que tienes sobre el dibujo, además de hacer que te fatigues más rápidamente y desgastes lentamente la mano.
También podría rayar tu pantalla.
Paso 5: Espira
El estrés provoca respiraciones más superficiales y rápidas. Simplemente regulándola puedes reducir mucho la tensión. Asegúrate de parar periódicamente para respirar profundamente, y sé mnte tu no ESPERA
Lo siento, debe ser estresante.
Como ya he mencionado antes, tener una herramienta divertida con la que trabajar disminuye la ansiedad de dibujar, y puedo dar fe de que la One es muy divertida. Tiene un gran tacto, por lo que resulta cómodo dibujar sobre ella. Es fácilmente transportable; incluso puedes utilizarlo con la energía de tu portátil, de lo que hablaré en un próximo artículo, lo que significa que si tienes dificultades para trabajar en casa, puedes llevártelo a un entorno más agradable. Sin embargo, también cabe destacar que su lápiz es más ligero y manejable que el de la Intuos o la Cintiq, lo que significa que necesitas menos presión para dibujar con él.
Sólo un comentario.
Sobre el autor
CS Jones es un escritor e ilustrador autónomo afincado en Filadelfia. Él mismo está intentando seguir este consejo, ya que es un procrastinador crónico con dolor de dedos. La mejor forma de ver su trabajo es en thecsjones.com o @thecsjones en Instagram.
