Processus d'illustration d'Armadillo Kat sur l'écran à stylet Wacom One 12

En ce mois des fiertés, nous célébrons les artistes LGBTQ+ dans tous les domaines de la création. Nous avons mis en lumière quelques créateurs de bandes dessinées LGBTQ+, découvert le travail du graphiste Kevin Cortez de la Translatin@ Coalition et approfondi l'art de la photographe et de le artiste d'installation Yulissa Mendoza.

Aujourd'hui, nous révisons le processus d'illustration de Armadillo Katsur le écran à stylet Wacom One 12. Nous avons découvert leur travail grâce à la recommandation d'un de leurs amis, qui nous a fait savoir que Kat était connue dans leur groupe d'amis pour avoir illustré tous leurs personnages de joueurs pour leurs campagnes de Donjons & Dragons!

Malgré leur travail dynamique et fantastique, Kat n'est pas une artiste à proprement parler, puisqu'elle vient d'obtenir un diplôme d'ingénieur à l'université! Nous voulions voir ce qu'ils feraient avec le thème général de la « Fierté LGBTQ+", et ils ont été à la hauteur. Ils ont créé une scène tendre et mignonne avec deux de leurs personnages en rendez-vous sur la plage. Nous aimons les détails - les allusions au drapeau de la fierté, les tasses et les assiettes usagées montrant les conséquences de leur repas - ainsi que l'ensemble des couleurs à mesure que le soleil se couche.

Regardez ci-dessous pour en savoir plus sur leur inspiration et leur processus, ou lisez la suite pour une vue d'ensemble.

Thème, inspiration et premiers croquis 

Nous avons demandé à Armadillo Kat de dessiner quelque chose mettant en scène des personnages LGBTQ+ pour le Mois des Fiertés - et c'est tout ce que nous lui avons demandé! « Les personnages fantastiques sont le sujet que je préfère pour mes œuvres d'art », ont-ils déclaré. Ils disposent d'une grande variété d'OC parmi lesquels ils peuvent choisir, mais ils ont eu du mal à décider lequel de leurs personnages devait figurer dans cet article. Puis, ils se sont rendus à l'évidence : « Quelle meilleure option pour ce thème que des saphiques marins lors d'un mignon petit rendez-vous sur la plage? »

L'œuvre met en scène deux de leurs personnages originaux, « issus d'une campagne de Donjons & Dragons sur le thème des pirates, où ils étaient amis d'enfance, puis capitaine et second, avant de finir par tomber amoureux l'un de l'autre... Je savais que je voulais que ce soit un moment de douceur et de tendresse sur une plage », ont-ils déclaré. Ils ont donc dessiné un certain nombre de croquis et de poses avant d'aboutir à une scène de pique-nique, qui met en scène les amis, les collègues et les amoureux en train de passer du bon temps, probablement entre deux aventures en haute mer.

Travail en ligne 

« Pour le travail au trait de cette pièce, je me suis beaucoup concentré sur le poids du trait, en variant le poids pour qu'il soit plus lourd là où les ombres s'accumulent naturellement », ont-ils déclaré, ce qui est un point sur lequel ils ont travaillé dans leur art. Ils n'utilisent pas de brosses spéciales, mais plutôt les brosses par défaut incluses dans le logiciel Clip Studio Paint(dont une version d'essai de six mois est incluse dans tout achat d'un Wacom One).

J'utilise en particulier le « SU-Cream Pencil » de l'utilisateur Yuriky, en modifiant les paramètres de pression du stylo en fonction de l'utilisation. Pour l'encrage, j'utilise une version avec une courbe de pression très basse afin d'obtenir de belles lignes fines qui s'amenuisent à la fin », expliquent-ils encore.

Couleurs 

"À mi-chemin, j'ai décidé qu'un coucher de soleil serait plus romantique », ont-ils déclaré, et c'est donc sur cette idée qu'ils ont basé les couleurs. Cela les a également amenés à réfléchir à la conception particulière de chacun des personnages : « Comme ces deux-là n'étaient pas dans leurs tenues habituelles, j'ai dû jouer un peu avec les couleurs pour m'assurer que la composition des valeurs et de la saturation était équilibrée. Il a fallu plusieurs essais pour y parvenir ». 

Une fois les couleurs de base des personnages réalisées, ils ont perfectionné les couleurs d'arrière-plan. « J'ai essayé d'utiliser des couleurs similaires à celles des figurines pour que l'ensemble soit cohérent. C'était honnêtement un défi amusant de travailler sur l'eau. J'ai commencé par un dégradé de bleus pour que l'eau semble plus profonde à mesure que la distance augmente. J'ai ensuite ajouté de l'écume de mer à l'aide d'un pinceau doux, et j'ai donné l'impression que le sable était humide à cause de l'eau.

Pour mieux intégrer le thème, ils ont ajouté quelques détails supplémentaires, comme des hommages aux couleurs du drapeau de la Fierté dans différents aspects de l'illustration : « La couverture de pique-nique reprend les couleurs du drapeau lesbien. Le coucher de soleil et les nuages incluent le drapeau pansexuel. Et le panier de pique-nique comprend un hommage au drapeau saphique ».

Ombrage et détails finaux 

« Pour l'ombrage, j'ai suivi mon processus habituel avec deux couches de multiplication et une couche de superposition », expliquent-ils. « Cependant, j'ai utilisé des couleurs beaucoup plus chaudes afin de m'adapter à l'éclairage du coucher de soleil. Pour rendre mes ombres plus vivantes, j'utilise un pinceau avec une gigue de couleur pour randomiser légèrement la teinte, la saturation et la valeur tout au long du trait et pour chaque nouveau trait. Dans cette pièce, j'ai également ajouté une couche de superposition et de multiplication de couleur pêche chaude sur l'ensemble de l'illustration afin d'unifier les couleurs et de donner l'impression d'un coucher de soleil. En fin de compte, c'est une scène si mignonne et si tendre ». 

Leur avis sur le Wacom One 12 

« L'utilisation de la tablette était très intuitive », explique Kat. « Il s'adapte bien à mon bureau et possède des petits tampons antidérapants sur le dessous afin qu'il ne glisse pas pendant que je dessine ». Le stylo possède deux boutons qui peuvent être personnalisés, et vous pouvez même utiliser des menus à l'écran pour une personnalisation plus poussée. « Vous pouvez même utiliser un code couleur pour le menu des raccourcis et choisir et étiqueter tous les symboles », ajoutent-ils. « J'ai bien sûr choisi ma couleur préférée, le pourpre ». Le toucher du stylo les a impressionnés : « Le stylo est également très léger et est livré avec de nombreuses plumes supplémentaires. De plus, il s'adapte à ma poignée de stylo Ergo, ce qui a été une agréable surprise. La tablette elle-même s'est montrée très réactive quant à l'emplacement de mon stylet, même s'il se trouvait juste au-dessus de l'écran ». Ils apprécient également la simplicité de la connectivité : « J'ai apprécié que la tablette utilise un câble USB-C plutôt qu'un câble USB-A, car mon ordinateur portable n'a qu'un seul port USB. » 

Dans l'ensemble, ils ont apprécié l'utilisation de le écran à stylet Wacom One 12. « Tout au long du processus, j'ai apprécié de travailler avec la tablette à stylet Wacom One 12 pouces. Le stylo avait une sensation très proche de celle du papier sur l'écran de la tablette. En outre, l'écran ne présentait que peu ou pas de reflets et ne recueillait pas les empreintes numériques. En théorie, il n'est même pas nécessaire d'utiliser un gant de dessin, mais je l'ai quand même fait parce que c'est ma préférence personnelle. Ce fut un plaisir d'essayer cette tablette pour cette illustration et je pense qu'il s'agit d'une excellente tablette d'entrée de gamme pour les artistes numériques en herbe ».

L'illustration finale :