Christiana Broughton dévoile la vie d'une costumière
Christiana Broughton, alias Aunum (qui signifie « chien » en langue amérindienne Wampanoag) est une costumière, une illustratrice, une amoureuse des animaux et une passionnée d'Halloween qui souhaite partager ses créations avec le monde entier et, ce faisant, aider d'autres personnes à concrétiser leurs concepts et leurs visions par le biais d'illustrations et de créations de costumes personnalisés.
En 2015, elle a obtenu un baccalauréat en beaux-arts à l'Université de West Florida, a utilisé une partie de l'argent de son diplôme pour mettre à niveau son fidèle Intuos 4 et acheter un Cintiq Companion 2 (le prédécesseur du Wacom MobileStudio Pro) et a lancé AunumArt Custom Creations, où elle gère les illustrations commandées, la conception conceptuel et le travail sur les costumes.
Un voyage de mille lieues commence par un seul pas
Propriétaire unique de l'entreprise AunumArt, créée il y a deux ans, Christiana trouve que la gestion du temps est un grand défi. « J'apprends encore à gérer à la fois la création artistique et les aspects commerciaux. Ma journée type peut facilement durer de 12 à 16 heures. Il est difficile de dépasser le sentiment que je n'ai pas le droit de faire autre chose que travailler. J'ai une famille et des amis qui me soutiennent énormément, ce qui m'aide beaucoup. Heureusement, j'aime vraiment créer de l'art et je suis déterminée à faire d'AunumArt Custom Creations ma carrière. En tant que jeune entrepreneur solitaire, mes finances sont très serrées et j'essaie donc d'être stratégique dans le choix de mes outils et de mes matériaux. C'est pourquoi mon Cintiq Companion 2 a été mon premier gros achat après l'université. Je savais que j'aurais besoin de ce type de puissance, de flexibilité et de fiabilité au moment de créer mon entreprise ».
Un autre défi de taille pour Mme Aunum est de travailler avec ses clients et de traduire leur vision en réalité, ce qui implique de gérer la communication, le calendrier, la tarification et la définition des priorités. « J'ai la chance d'avoir beaucoup de clients intéressés par mon travail. C'est juste une question d'équilibre - faire plaisir à mes clients tout en gagnant de l'argent ».
Aunum qualifie son style de semi-réaliste. Son nom, Kah'la, est basé sur le peuple félin Kahjiit du jeu vidéo Skyrim. Parce que son travail combine réalisme et éléments stylisés, Kah'l'a les proportions et les marques d'un tigre, d'un lynx et d'une femelle humaine, mais avec des yeux surdimensionnés et expressifs pour plus de personnalité.
« J'ai développé mon style au fil des années passées à dessiner et à peindre d'après nature; l'enseignement traditionnel de l'art combiné à la fascination pour l'anime, l'art fantastique et les dessins animés.
Les dessins animés sont là pour exagérer la vie, pour amplifier ce qui fait déjà partie de notre réalité. J'aime ajouter cette stylisation au réalisme, car je pense qu'elle peut rendre la vie réelle plus intéressante et plus facile à appréhender ».
Planification de la semaine de conception des costumes
Lors de la conception d'un costume, Aunum décide d'abord du type de créature à créer - le type d'animal, sa personnalité et ses autres caractéristiques. Elle utilise son Cintiq Companion 2 non seulement pour dessiner, mais aussi comme outil de recherche pour consulter des photos, faire des recherches sur l'anatomie des animaux, s'inspirer d'autres artistes, visualiser des tutoriels de sculpture et de moulage et même acheter ses fournitures.
Une fois qu'elle a choisi l'animal ou le groupe d'animaux qui l'intéresse le plus, elle commence par faire un croquis sur sa tablette, ce qui lui permet de faire rapidement des ébauches, de modifier les proportions et d'essayer différentes couleurs sans avoir à retravailler beaucoup comme elle le ferait sur papier.
« Mon Wacom me permet d'élaborer rapidement des concepts pour les costumes, qu'il s'agisse de planifier les proportions en dessinant sur des photos et des mannequins ou de décider d'une palette de couleurs. Grâce à mon Cintiq Companion 2, j'ai la liberté de passer de la table à dessin à l'établi, à la machine à coudre ou au canapé lorsque je suis à la maison. Et lorsque je suis en déplacement, ma tablette me permet de travailler, d'afficher ou même de jouer en toute simplicité ».
Une fois son concept de base établi, Aunum crée une fiche de référence pour le corps entier, détaillant les marques, les gros plans de certaines caractéristiques, les vêtements, les accessoires (s'il y en a) et même les environnements.
Création d'une fiche de référence
Une fois la fiche de référence complétée, elle sculpte la tête de la créature en argile et crée un moule en silicone de la sculpture qui servira de moule pour le moulage en résine. Aunum fait des moulages en résine parce qu'elle est légère, solide et facile à faire adhérer à des matériaux comme la mousse, la fourrure, l'argile séchée à l'air et d'autres plastiques.
Sculpture en argile
Moule en silicone
Création d'un moulage en résine
Assemblage de la base
Peinture de base
Ensuite, elle perfectionne la résine finie et lisse les bords, ouvre les coutures, dégage les orbites - en gros, elle prépare le squelette en résine pour des éléments tels que la musculature en mousse, les parties mobiles de la mâchoire, l'électronique éventuelle, les yeux, les dents et la fourrure.
Peinture de base
Coudre les pièces de fourrure
Dessiner le motif de la fourrure
Tout au long de ce processus, Aunum vérifie sa fiche de référence de personnage pour s'assurer que le travail en cours reste fidèle à son idée originale, ce qui, selon elle, est particulièrement important lors de la phase d'aérographie.
Prêt pour le rasage
Prêt pour l'aérographie
Chaque étape du processus lui prend environ une journée. Elle peut réaliser un costume tête et queue en une semaine environ, en fonction du niveau de détail et du nombre d'autres engagements qui lui incombent.
Fursuit partiel husky
Suivez vos rêves et faites ce que vous aimez
« Je suis fière de l'évolution de mes compétences artistiques, tant dans le domaine du dessin que dans celui des costumes, et je suis fière d'être parvenue à un stade où je peux non seulement réaliser des œuvres de qualité pour moi-même, mais où mon travail est également demandé par d'autres personnes. Je suis heureux de pouvoir gagner ma vie en faisant ce que j'aime le plus ».
Christiana présente à Dragon Con 2017
« Les gens commencent également à me demander des conseils sur la manière de démarrer leurs projets de costumes. Je viens de participer à une table ronde sur les costumes à la DragonCon et c'est vraiment excitant de savoir que je peux aider les gens en leur donnant des conseils sur le casting, les matériaux et même les choses à éviter. Des parents sont même venus me voir pour me demander des conseils sur la manière de soutenir leurs propres jeunes artistes ».
Aunum Art Créations sur mesure
« La chose la plus importante que je voudrais partager avec quelqu'un qui débute dans la conception de costumes est de prendre le temps d'élaborer le concept de votre cosplay ou de votre costume avant de commencer. Il s'agit d'une étape cruciale dans le processus de création d'un costume. Le fait d'avoir défini votre vision à l'avance vous permet de gagner du temps à long terme. La planification préalable permet de préciser des détails tels que le matériel dont vous aurez besoin et la façon de structurer vos journées et vos semaines. Vous pourrez faire des recherches sur votre sujet et trouver des tutoriels à l'avance. Le fait de pouvoir se référer constamment à une image permet de ne pas perdre le fil de ses idées.
N'oubliez pas : amusez-vous avec vos créations! Ne vous laissez pas décourager par quelques difficultés. Tout est un processus d'apprentissage. Il se peut que vous ne réussissiez pas du premier coup, mais plus vous essayez et travaillez, plus vos compétences se développeront. N'ayez jamais peur d'expérimenter ».
