Un phénomène mystérieux a drainé toutes les couleurs du monde, et seul Pizza, un chien qui a emprunté un pinceau magique, peut les restaurer. Dans ce charmant jeu vidéo à la mécanique simple mais extrêmement polyvalente, vous utilisez votre curseur pour éclabousser de teintes le monde de Pizza, provoquant ainsi différents effets magiques.
En d'autres termes, il s'agit littéralement d'un jeu de peinture numérique! Chicory est sorti sur PC, Mac et consoles en 2021 - et vous pouvez effectivement y jouer sur votre ordinateur avec une tablette Wacom.
Il n'y a pas grand monde qui puisse réussir un jeu sur l'aplatissement du dessin, mais si quelqu'un peut le faire, c'est bien l'équipe de Chicory.
L'ensemble de l'expérience de jeu - conception, programmation et écriture - a été réalisé par Wandersong Greg Lobanov. Nuit dans les boisEm Halberstadt a travaillé sur les effets sonores, et Celeste Lena Raine, compositrice, a réalisé la musique - il existe plusieurs bandes originales officielles sur Spotify. Les arrière-plans et la conception des niveaux ont été réalisés par la dessinatrice de bandes dessinées et illustratrice Madeline Berger.
Et l'artiste du personnage était Alexis Dean-Jones.
Originaire de Brisbane, en Australie, elle s'est installée à Vancouver pour travailler dans l'animation, notamment sur le reboot de Tom et Jerry et sur The Hollow de Netflix, avant de commencer à travailler sur Chicory, son premier jeu.
Elle a un style visuel simple, mignon, mais frappant, avec une simplification, une stylisation et un goût impeccables, sans parler de la composition et des palettes de couleurs.
À l'époque, elle effectuait tout son travail sur un Wacom MobileStudio de 13 pouces, utilisant Clip Studio Paint pour les illustrations fixes et Adobe Animate pour les mouvements des personnages dans le jeu.
Mais la raison pour laquelle j'ai cherché à l'interviewer, c'est qu'elle a récemment dessiné pour la collecte de fonds de l'équipe Chicory destinée à venir en aide aux victimes des incendies de forêt en Australie. Les dessins illustrent son travail simple, efficace et tout à fait adorable, et ils ont été réalisés à la volée pour répondre aux demandes des acheteurs. J'ai donc voulu lui parler de la manière dont elle a procédé.
Avez-vous une règle n°1 en matière de conception de personnages mignons?
Pas exactement, il n'y a pas de règle numéro un... Mais je pense que la principale chose que je garde à l'esprit est d'essayer de transmettre un sentiment. Pour ces dessins de collecte de fonds, si la personne ne me donnait pas d'indication, j'essayais de penser à quelque chose comme « douillet » ou « froid » ou quelque chose comme ça, et j'essayais simplement de le transmettre avec l'expression ou la pose. Je trouve que c'est généralement un très bon point de départ pour la conception d'un personnage.
Est-ce que c'est aussi ce que vous avez fait pour Chicory, ou est-ce qu'ils vous ont donné des indications plus précises?
C'est souvent comme ça, oui. Cela dépend du personnage. Parfois, il y a des personnages dont nous avons besoin pour l'histoire et qui ont des personnalités bien définies sur lesquelles je dois dire quelque chose de particulière, d'autres fois c'est juste « Nous avons besoin d'un certain nombre de personnes pour le décor », et j'essaie de trouver quelques personnes uniques.
Quels conseils donneriez-vous aux personnes qui ont du mal à styliser les choses de manière attrayante?
Si vous essayez de styliser des animaux, par exemple, je vous recommande de commencer par faire des croquis d'après nature ou d'après des vidéos, en regardant des vidéos et en faisant des pauses. Les vidéos, en particulier, sont beaucoup plus utiles que les photos, car elles permettent de comprendre rapidement comment l'animal se déplace dans l'espace 3D, comment son visage apparaît sous différents angles et quelles sont ses proportions. Une photographie peut fausser considérablement les choses.
Faites quelques croquis, puis regardez-les et voyez ce que vous pouvez mettre en valeur. Par exemple, si ses yeux ont une forme particulière de diamant, vous pouvez la souligner; ou si elle a un petit nez pointu, donnez-lui un nez vraiment petit et pointu; déterminez la forme de sa tête et essayez de l'accentuer.
Il s'agit donc d'une caricature d'animal.
En gros, oui!
Quelle quantité de référence utilisez-vous pendant le dessin? Ou bien disposez-vous d'une bibliothèque visuelle d'animaux suffisamment importante pour vous permettre de vous lancer à l'aveuglette?
Cela dépend de l'animal. J'ai déjà dessiné beaucoup d'animaux et j'ai une idée de la façon dont je veux les dessiner. Mais si je n'en ai pas une vraiment claire, ou si je fais des croquis et qu'ils me semblent tous un peu identiques, ou comme un dessin que j'ai déjà vu, c'est à ce moment-là que je reviens à la référence de l'animal original et que j'essaie d'en tirer quelque chose de différent.
Les utilisiez-vous aussi pour les vêtements et les poses?
Oui, c'est vrai. J'aime dessiner les gens dans les cafés et je me réfère souvent à ces dessins pour créer des tenues et d'autres choses. Si j'ai besoin de quelque chose d'un peu différent, je vais chercher des photos en ligne. Mais en général, c'est la vie qui en est la source.
Avec quels outils Clip Studio Paint dessinez-vous?
Le vrai crayon pour les lignes... J'aime son côté grattant. Puis leur pinceau standard pour la peinture à l'huile pour les couleurs.
Le croquis est-elle un choix esthétique ou une méthode permettant de gagner du temps?
C'est un peu des deux. [Rires]
Pour ces croquis, je voulais qu'elles aient un aspect unifié et je voulais me restreindre : J'ai un peu tendance à me perdre dans les détails et je voulais m'assurer que je pouvais continuer à avancer à un rythme raisonnable. J'ai veillé à garder le zoom arrière - je ne me suis pas permis de faire un zoom avant ou arrière - et je me suis donné deux couches. Sur la première couche, je fais un croquis blanc, puis un croquis noir sur une couche au-dessus pour nettoyer, et ensuite, sur le croquis blanc, je fais une à trois couleurs.
Et ce, à partir d'une couleur de fond moyenne?
Oui, j'ai juste fait un petit dégradé : Une sorte d'orange au milieu et une sorte de vert sur le bord.
Combien de temps ont-ils pris?
La plupart d'entre elles duraient 15 à 20 minutes. Certains étaient un peu plus rapides, d'autres un peu plus longs s'il s'agissait d'un animal que je n'avais jamais dessiné auparavant. [Rires]
Comme le crabe?
Oui, le crabe et la tortue qui mangent des pâtes. [J'ai dû la redessiner!
Chicory a-t-il un guide de style ou vous laisse-t-il faire ce que vous voulez?
En quelque sorte, oui. J'ai commencé à dessiner le personnage principal et j'ai fait des allers-retours avec Greg sur [son] dessin. Une fois que nous l'avons fixé, nous avons défini les deux personnages suivants, leurs proportions et l'échelle à laquelle ils se situeraient...
À partir de là, j'ai conçu quelques autres personnages, et une fois que j'en ai eu quelques-uns - chaque fois que je conçois un nouveau personnage, j'ouvre l'énorme fichier qui contient tous les personnages existants et je m'assure qu'ils s'intègrent bien dans le monde.
De combien de personnages s'agit-il?
Beaucoup! [Ils ne sont pas encore tous terminés, mais je crois que la dernière fois que j'ai compté, nous en étions à une soixantaine, et ce n'est certainement pas la totalité.
Enfin, pourquoi avez-vous utilisé le Wacom MobileStudio?
N'ayant pas de bureau à domicile, je travaille dans toutes sortes d'endroits. Le MobileStudio se range facilement dans mon sac à dos habituel, ce qui me permet de l'avoir toujours avec moi. Il est suffisamment petit pour ne pas prendre trop de place sur la table, mais suffisamment grand pour permettre de dessiner confortablement. Je l'ai utilisé pour dessiner sur le stand lorsque nous faisions des démonstrations de Chicory, et aussi comme écran pour afficher une bobine du jeu lorsque j'ai participé à une exposition d'art.
Chicory est sorti sur PC, Mac et consoles en 2021 et a reçu des critiques dithyrambiques. Consultez son site Web ici, et envisagez d'essayer le jeu!
À propos de l’auteur
Cameron « C.S. » Jones est un écrivain et illustrateur basé à West-Philly qui contribue à Wacom depuis trois ans maintenant. Vous pouvez voir plus de son travail, y compris la plupart de ses contributions à ce blog, à thecsjones.com, ou suivez-le sur Instagram ou Twitter.
