Enfant dans la banlieue de Tampa, en Floride (une banlieue très proche de celle où j'ai grandi, si je puis dire), elle était fascinée par les caricaturistes qu'elle voyait lors des voyages scolaires et familiaux à Busch Gardens. « J'aimais le dessin et l'art depuis mon plus jeune âge et j'étais fascinée de les voir capturer la ressemblance d'une personne », dit-elle. « J'admirais cette forme d'art, mais je n'aurais jamais imaginé que je les dessinerais moi-même plus tard dans ma vie.
Mais c'est exactement ce qu'elle a fini par faire, et où. Elle a travaillé au parc d'attractions en tant qu'artiste caricaturiste de 2009 à 2012. Elle « aimait interagir avec les clients et travailler avec d'autres artistes », et cite encore aujourd'hui ses collègues comme sa plus grande source d'inspiration.
Une de ses œuvres de 2009
Sur ce qui constitue une bonne caricature : « Je pense que les meilleures doivent être amusantes et ressembler à la personne », dit-elle. « Ce ne sont pas des portraits réalistes et j'aime que chaque artiste puisse dessiner la même personne différemment. Certains caricaturistes repoussent les limites pour être drôles, mais pour mon propre style, j'essaie de trouver un équilibre entre le mignon et le caricatural que je trouve à la fois amusant et flatteur ».
Après son départ, elle est devenue indépendante et a créé sa propre entreprise, STARINMYPOCKET, où elle gagne sa vie grâce à un mélange de commandes de dessins animés, de ventes de marchandises, de stands dans des allées d'artistes et, surtout, de caricatures numériques : Elle réalise aujourd'hui la quasi-totalité de son travail sur un Wacom Cintiq Companion - le précurseur du Wacom Mobile Studio Pro - etun Intuos 4. « Je travaille avec l'art numérique depuis que je suis adolescente, c'est donc un soutien confortable pour moi », dit-elle, bien qu'elle ne l'ait utilisé que pour ses dessins animés jusqu'à présent...
MMO Junkie, 2018
...Ne l'appliquant à la caricature qu'après son passage aux Busch Gardens.
Depuis qu'elle a un bébé qui l'éloigne de son ordinateur de bureau pendant de longues périodes, « je travaille de plus en plus sur le Cintiq pour son côté pratique, car c'est un hybride qui fonctionne sous Android ». Mais lorsqu'elle passe du temps à sa table, « je préfère encore mon Intuos, car je peux travailler dans Photoshop et regarder un écran plus grand ». Je l'utilise pour la mise en couleur et les modifications. »
Elle a un processus particulier facilité par le travail numérique : De nombreux caricaturistes sont connus pour dessiner directement au marqueur, sans croquis ni mise en page, mais même à l'époque où elle travaillait sur papier, Sarah « préférait avoir un croquis super rapide et grossière ». Aujourd'hui, elle les réalise dans Autodesk Sketchbook. « C'est un excellent programme que j'utilise sur le Cintiq. Il se souvient des pinceaux et des outils que j'ai adaptés à mes préférences et vous permet d'importer des images si nécessaire. Il dispose également d'un réglage pour des traits plus doux ».
Elle l'envoie ensuite par courrier électronique au client en guise d'aperçu avant de passer à la version finale.
Une fois qu'ils l'ont approuvé, elle retourne au dossier et trace son lineart sur une autre couche. Tantôt fidèle à Autodesk, tantôt passant à Photoshop, elle colorie sur deux à quatre couches : la peau, les cheveux, les vêtements et l'arrière-plan, pas nécessairement dans cet ordre.
Elle estime passer environ une heure par personne, ce qui, bien que considéré comme long pour une caricature, lui permet de travailler à des résolutions plus élevées, d'ajouter plus de détails et de proposer différents niveaux de prix, « des styles simples et rapides aux portraits réguliers, en passant par les corps entiers avec des arrière-plans détaillés ».
Six caricatures « simples et rapides », appelées « snap caricatures », pour une équipe de softball
Corps entier, arrière-plan détaillé
Enfin, elle l'exporte sous la forme d'une image haute résolution à envoyer par courrier électronique au client, au format 4×6, 5×7, 9×12 ou 11×14, à 300 DPI.
« Ce qui m'a aidé à rationaliser mon processus, c'est l'exportation [de Sketchbook] vers Dropbox ou un dossier Google Drive », pour faciliter l'envoi de courriels. « Il vous permet également d'exporter un fichier PSD si vous souhaitez conserver tous les calques.
La souplesse d'utilisation de l'art numérique a également permis aux clients de faire bien plus avec leurs œuvres que de les encadrer pour le salon. « J'ai eu des clients qui ont imprimé leur caricature sur des invitations, des toiles, des t-shirts et bien d'autres choses encore. Elle dispose ainsi d'une grande marge de manœuvre pour effectuer les modifications souhaitées. « Une fois, un client est revenu quelques années plus tard pour que je mette à jour la caricature de sa famille.
Un portrait de famille. Probablement pas celui qui a été édité, mais l'un d'entre eux.
Bien que ses activités numériques soient toutes réalisées depuis son domicile, elle participe encore à des événements où elle les réalise sur papier, bien qu'elle soit intéressée par le passage à l'ère numérique. Elle a deux réticences : Premièrement, « j'imagine qu'il serait plus difficile pour les gens de voir ce que vous faites s'il y a une foule, à moins que vous ne disposiez d'une vidéo ». Deuxièmement, « j'étudie les possibilités d'imprimer une caricature numérique sur place ». Même si ce n'est pas grand-chose, je pense qu'il est plus amusant, lors des événements, d'avoir quelque chose de tangible.
Toutefois, pour les autres caricaturistes qui choisissent la voie du travail à domicile, « il peut être plus délicat de travailler sur des photos qu'en personne [car] la première impression au premier coup d'œil peut être la plus importante », prévient-elle.
En regardant ses œuvres, on constate cependant que chaque œuvre est empreinte d'une grande personnalité.
La galerie de Sarah, ses produits dérivés et l'information sur ses commandes sont disponibles sur Starinmypocket.net, ou sur Instagram à starmasayume. Ses caricatures, en particulier, peuvent être vues ou commandées ici.
Sarah à Triad Anime Con
À propos de l’auteur : CS Jones
CS Jones est un écrivain indépendant basé à Philadelphie, illustrateur et photographe occasionnel. Il passe son temps libre à écouter Spotify et à attendre les trains. Un jour, il finira ce roman graphique. En attendant, son travail est mieux vu à thecsjones.com ou @thecsjones sur Instagram.
