Alors que le kit précédent de KitBash3D comportait des centaines d’actifs pour créer une version 3D d’une ville réelle - Hong Kong - leur dernier envisage une ville future hypermoderne directement de la science-fiction : Oasis.
Ce dernier kit présente des designs élégants, futuristes et utopiques. Si votre imagination dérive vers des centaines ou des milliers d’années dans l’avenir de l’humanité, ce kit 3D - utilisable dans Blender, Maya, Unreal ou tout autre logiciel de création 3D que vous préférez - vous donne des dizaines d’actifs et des centaines de textures pour donner vie à votre imagination !
L’un des artistes mettant ce kit à utiliser est Leo Avero, qui a également créé la pochette du kit vu ci-dessus. Nous avons parlé à Avero de son inspiration pour la couverture, de ce qu'il aime du kit et de la raison pour laquelle les produits Wacom sont essentiels à son processus créatif.
Leo, qui êtes-vous et comment êtes-vous entré dans la création d’art 3D ?
Salut, je m’appelle Leo Avero, je suis un artiste vivant en Indonésie, travaillant actuellement en tant que directeur artistique / artiste conceptuel pour One Pixel Brush.
Je suis allé à l’école d’art pour le design graphique, mais je suis principalement autodidacte dans l’art conceptuel / illustration 3d / 2d, souvent en utilisant de courts tutoriels, des vidéos YouTube, et juste demander des conseils aux gens que j’admire. Je pense que YouTube devrait me donner un diplôme ... Je niaise!
En ce qui concerne la carrière, j’ai commencé à faire des portraits au crayon pour les gens, puis quand j’ai reçu ma première tablette Wacom de ma mère en cadeau - je pense que c’était un petit Intuos - j’ai commencé à en apprendre davantage sur l’art numérique et j’ai commencé en tant qu’illustrateur pour les couvertures de livres et les jeux de table. Après plusieurs années de travail dans cette industrie, cela ne m’a plus vraiment donné l’excitation, alors je suis passé à l’utilisation complète de la 3D en 2021. J’ai commencé à apprendre la 3D en 2013 par interdème, donc j’avais une bonne « base » pour sauter.
J’ai toujours aimé l’art depuis que je me souviens, mais plus que cela, j’aime vraiment les animations et les films. C’est en fait une partie de la raison pour laquelle j’ai commencé à apprendre la 3D, aussi. J’ai vu ce court métrage d’Ash Thorp, et il m’a vraiment encouragé à faire l’un des miens. J’ai choisi de faire de l’art 2D au début, parce que je n’avais tout simplement pas l’argent pour acheter l’équipement et aller à l’école pour [3D]. En cours de route, j’ai oublié ce que je voulais vraiment faire - mais m’ennuyer de l’illustration 2D et de voir le film de Ash m’a vraiment rappelé pourquoi j’aime ce que j’aime.
Quels sont certains de vos projets préférés sur lesquels vous avez travaillé, ou des studios / entreprises avec lesquels vous avez travaillé ?
Je travaille actuellement pour One Pixel Brush. J’admire vraiment Shaddy [Safadi], donc avoir la chance de travailler avec lui est une explosion. Mais mon projet préféré est en fait mon propre court métrage, « Revenge » - j’ai utilisé le kit Future Slums KitBash3D pour celui-là !
Attention : le court métrage ci-dessus contient des images orientées vers les adultes.
J’ai ce principe de traiter mon travail comme un simple travail. Cela ne signifie pas que je suis indifférent à ce sujet, je m’en soucie encore beaucoup, je l’aime et je ne pouvais pas demander un meilleur emploi. Mais pour moi, ce qui donne un sens à la vie en tant qu’artiste, c’est quand vous pouvez faire ce que vous voulez, c’est pourquoi mes projets préférés seront toujours la chose que je fais dans mon temps libre. C’est comme mon activité préférée absolue, en plus de passer du temps avec mon partenaire et de jouer avec mon chien, bien sûr !
Parlez-nous de l’histoire que vous avez racontée dans l’œuvre cover art. Comment avez-vous réfléchi à des idées d’histoires et les avez-vous exécutées ? Comment l’histoire s’est-elle réunie ?
L’idée principale était de montrer une ville autour d’un paysage immense, en grande partie inexploré, un paysage ouvert un peu comme les paysages islandais. Je pense que cela correspond vraiment au titre « Oasis » du kit. Donc ça m’est venu très vite ; J’ai pensé à ce que je voulais en faire juste après avoir entendu le titre.
Les choses que je fais habituellement sont plus dystopiques, graveleux, environnement sale et des scènes. Mais c’était un défi bienvenu et rompre avec tous ceux-ci, parce que nous savons tous que plus que jamais nous avons besoin d’optimisme dans ce monde, et je pourrais utiliser le défi.
Quel est votre modèle préféré dans le nouveau kit ?
Oh, je dois dire que j’aime vraiment vraiment le bâtiment de l’anneau rond et le bâtiment du stade, j’aime vraiment les bâtiments ronds !
Quels outils utilisez-vous pour créer vos pièces ?
J’utilise principalement presque exclusivement Blender sur une machine avec un 4090 et un Ryzen 9 5950x. Parfois, si nécessaire, j’utiliserai Adobe Photoshop, tout comme ce que vous voyez dans cette pochette du kit.
Un regard dans les coulisses du processus de création.
Comment utilisez-vous les produits Wacom dans votre flux de travail et pourquoi choisissez-vous Wacom ?
Oh, j’adore les produits Wacom. J’utilise un Intuos Pro en ce moment, mais j’ai utilisé d’autres appareils Wacom dans le passé, comme un Wacom Pen Small et un Wacom Bamboo. J’aime ce que je ressens lorsque vous l’utilisez ; il se sent « droit » pour moi, et j’aime juste comment il est durable. Je pourrais probablement l’utiliser comme un bouclier, et il aurait juste une petite égratignure ! Cela montre que le produit est fait avec la qualité à l’esprit d’abord et avant tout, et Wacom est très axé sur le client, je dirais.
Qu’avez-vous prévu pour l’avenir ? Quelque chose d’excitant sur lequel vous travaillez actuellement ou que vous avez à venir ?
J’ai terminé mon premier court métrage, « Revenge », qui est disponible sur YouTube. Maintenant, je suis sur le point de terminer mon deuxième court métrage ; ça va se passer dans le même monde, mais l’histoire va être un peu différente, plus modérée et mélancolique. J’essaie de tout faire dans Unreal cependant, au lieu d’exclusivement dans Blender comme le premier.
À propos de KitBash3D
KitBash3D produit des milliers d’actifs 3D clés en main qui aident les studios de jeux vidéo comme EA, Ubisoft, Tencent et Naughty Dog à créer des mondes interactifs, et les cinéastes tels que Marvel, Netflix, Warner Brothers et HBO racontent des histoires dans des mondes qui n’existent pas. Mais ils sont également accessibles aux créateurs 3D à tous les niveaux, et les kits KitBash3D peuvent être utilisés dans pratiquement tous les logiciels de création 3D. Vous voulez essayer Oasis ? Les lecteurs du blog de la communauté Wacom bénéficient d’une réduction spéciale!
- Code promo : WACOMOASIS30
- Licence : Licence individuelle
- Rabais : 30%
- Valid: 4/27 (9am PST) – 5/4 (11:30pm PST)
- Limite : le code est disponible pour une licence individuelle
À propos de l’artiste
Leo Avero est directeur artistique et artiste conceptuel chez One Pixel Brush et est basé en Indonésie. Suivez le travail de Leo sur Twitter, ArtStation, Instagram et Cara.
