Voici la deuxième partie d'une série de vidéos en deux parties avec l'extraordinaire graphiste Lauren Gonzalez de 4thecreatives. Découvrez sa première vidéo sur la conception d'un logo sur la communauté Wacom.
Dans la vidéo précédente, Lauren a créé un logo pour une entreprise de vêtements et d'accessoires pour enfants. Aujourd'hui, elle va donner vie à cette marque en montrant à quoi pourrait ressembler l'emballage.
La création d'un emballage de produit est un processus exigeant qui se déroule étape par étape. La conception d'un emballage ne se limite pas à la conception d'un fichier plat, mais implique également le processus de création d'une maquette afin que vous puissiez voir quels motifs et quelles dispositions conviennent à l'emballage physique du produit.
Le processus de conception de Lauren
Pour trouver l'inspiration, Lauren consulte d'abord les planches d'ambiance qu'elle a créées sur Pinterest lors de la conception du logo, en s'attachant à trouver des motifs, des formes et des couleurs qui correspondent à l'ambiance de l'entreprise pour laquelle elle travaille, afin que l'emballage soit cohérent avec l'identité de la marque.
Elle commence à dessiner ses idées sur papier, même si elle les importera dans Adobe Illustrator pour les dessins finaux. Lauren aime voir les choses à plus petite échelle, d'abord sur papier, afin de pouvoir expérimenter librement les éléments de conception avant de s'attacher à un seul concept. En se basant sur les croquis de l'emballage, elle commence à déterminer la direction qu'elle souhaite prendre.
Ensuite, elle importe les croquis dans Adobe Illustrator et, en utilisant les croquis comme guide, les trace librement avec le outil crayon de Illustrator et sa tablette Wacom Intuos Pro, ce qui donne à l'œuvre d'art un aspect organique et dessiné à la main qui correspond à l'esthétique de la marque.
Lorsqu'elle trouve les motifs et les formes qui lui plaisent, Lauren les duplique et les superpose à des maquettes de boîtes et de matériaux d'emballage. Comme il s'agit d'un processus numérique, elle peut facilement manipuler la forme, l'échelle, la couleur, la perspective ou les éléments de conception, afin d'obtenir l'aspect qu'elle souhaite. Le contrôle et les détails qu'elle peut obtenir avec le stylo Wacom sont inestimables pour créer l'ambiance des motifs qu'elle crée.
Lorsque Lauren est satisfaite des maquettes, elle les utilise pour créer le fichier prêt à imprimer dans un document Adobe InDesign à l'aide d'une dieline.
Enfin, Lauren élabore un guide complet de l'identité de la marque, sur la base du cahier des charges que le client lui a remis au début du projet. Elle utilise un modèle de base qui peut être facilement réutilisé pour différents projets et remplit certaines données auxquelles son client (ou elle-même) peut se référer, notamment les polices de caractères, les palettes de couleurs (CMYK, PMS, RGB et code HEX), les logos secondaires, les profils sociaux, les variations de logo, les motifs et les éléments de conception, ainsi que toutes les directives spéciales qui s'appliquent.
Horodatage :
0:00 - Introduction
0:32 - Trouver l'inspiration
1:03 - Esquisse des concepts et des modèles
2:53 - Création des motifs dans Illustrator
4:28 - Conception d'emballages à l'aide de maquettes
6:14 - Guide de l'identité de marque
9:09 - Récapitulation
Pourquoi Lauren recommande-t-elle des modèles de conception réutilisables?
Lorsque vous décidez de votre spécialisation et du principal type de service que vous offrirez à vos clients, un aspect très important pour vous aider à gagner beaucoup de temps dans votre entreprise est d'utiliser des modèles de conception que vous avez créés.
Les modèles pourraient être :
- Présentations de la conception du logo
- Guides d'identité de marque
- Maquettes
- Présentations du site Web
- Présentations UI/UX
Bien que vous ne souhaitiez pas que toutes vos créations soient identiques, les structures de base des modèles que vous utilisez peuvent faire une énorme différence en termes de temps. Au lieu de passer des heures à recréer la présentation graphique à partir de zéro pour chaque nouveau projet, l'utilisation d'un modèle de base vous permettra de réduire le temps consacré à vos présentations à une heure tout au plus.
Voici un exemple : J'ai eu de nombreux clients qui utilisaient un type particulier de boîte postale en carton pour leur conception d'emballage. Et la première fois, j'ai dû trouver les maquettes et les télécharger pour la présentation. Pour la deuxième fois, je les ai nommés et classés dans mon dossier de maquettes et j'ai pu utiliser les mêmes fichiers PSD lors de la création de la présentation du client suivant. Vous pouvez voir ce que je veux dire dans cette nouvelle vidéo de conception d'emballage que j'ai réalisée ici en utilisant cette boîte postale.
Autre exemple : chaque fois que je crée un guide d'identité de marque pour un client, j'utilise un modèle de présentation précis qui couvre tous les éléments de base dont chaque marque a besoin. Parfois, je dois y ajouter des pages supplémentaires, mais je ne pars jamais de zéro et cela me permet d'économiser environ 5 à 10 heures sur chaque projet de conception de marque que je réalise.
Vous pouvez voir que j'utilise des maquettes et un modèle de guide d'identité de marque pour rationaliser mon processus de conception d'emballages.
Vous devez donc vous demander « Quelles sont les actions que je fais sans cesse et qui pourraient être systématisées et/ou modélisées pour m'épargner des heures chaque semaine?
Je m'efforce de vous faciliter la vie en tant que concepteur. Vous avez déjà assez de soucis à vous faire!
Graphiste et fondatrice de 4thecreatives, Lauren Gonzalez
À propos de Lauren Gonzalez
Lauren est graphiste depuis plus de 11 ans et artiste depuis son plus jeune âge, dessinant et créant partout où elle le pouvait. Après avoir étudié l'animation et l'illustration, elle s'est tournée vers le graphisme et est une fervente utilisatrice de Wacom depuis le premier jour de sa carrière de concepteuse. Elle se souvient d'avoir appris Photoshop au Centre d'art à l'aide d'une souris et, lorsqu'elle a découvert la tablette Wacom, elle n'arrivait pas à croire que l'on puisse utiliser autre chose que cette tablette pour créer sur l'ordinateur.
Après avoir travaillé en interne en tant que concepteur puis directrice de la création pendant six ans, Lauren s'est lancée dans la création d'une entreprise de conception en partant de zéro. Le premier achat qu'elle a effectué avant de se lancer dans cette nouvelle aventure a été une tablette Wacom, suivie de son ordinateur iMac. Elle avait essayé d'autres tablettes ici et là, mais leurs pilotes n'étaient pas stables et la fluidité et la fiabilité étaient bien inférieures à celles d'une Wacom, il était donc naturel que son premier investissement soit cet outil vital.
Après avoir rencontré de nombreux obstacles et luttes pour trouver du travail au cours des six premiers mois de son activité de conception, elle a réussi à surmonter les difficultés et à développer son activité de conception pour en faire ce qu'elle est aujourd'hui - une machine à générer des clients et des revenus réguliers. Après avoir réalisé combien d'autres concepteurs indépendants étaient en difficulté, elle a créé une entreprise éducative pour les concepteuses appelée 4 The Creatives avec pour mission principale d'empêcher les créatifs d'être sous-évalués et de leur fournir une feuille de route pour construire leurs propres entreprises de rêve qui leur permettraient de vivre de ce qu'ils aiment vraiment.
Elle continue de diffuser chaque semaine sur YouTube et Instagram des conseils et des astuces liés à la conception, et dirige son programme de cours intitulé « Consistent Clients Blueprint », dans le cadre duquel ses étudiants apprennent à créer leur propre entreprise de conception. Téléchargez le guide gratuit de Lauren pour obtenir plus de clients ici.
