Corel Fluid Paint 2023 image de fonctionnalité

Comment utiliser la peinture fluide dans Corel Painter 2023

Le 9 août 2023

La peinture fluide est la technologie de pinceau la plus récente de Corel Painter 2023. Par rapport aux pinceaux hérités, les coups de peinture fluides ne s’accumulent pas automatiquement jusqu’à une opacité plus forte lorsqu’ils se chevauchent - vous avez un contrôle accru sur l’opacité. Ces pinceaux à pression de stylo vous permettent de créer des traits avec des transitions incroyablement douces.

Dans la vidéo ci-dessous, Corel Painter Master Elite Aaron Rutten vous guide à travers les bases du fonctionnement de la peinture fluide. L’article ci-dessous est un résumé de son tutoriel ; pour plus d’informations sur Aaron et pour vous inscrire à un cours, voir le bas de cet article !

Catégories de peinture fluide

Les pinceaux fluides peuvent être trouvés dans deux nouvelles catégories :

  • Fluide - Construire et sculpter: styles numériques.
  • Fluide - Peinture et mélange: styles traditionnels.

Compte tenu du nom, vous pourriez avoir l’impression que la peinture fluide est principalement destinée au vitrage et à d’autres techniques humides. Cependant, en combinant les propriétés de différentes manières, il est possible de créer des mélangeurs, des huiles, des encres, des empasto et même des supports secs. Vous pouvez même activer la peinture fluide de l’un de vos pinceaux Legacy préférés pour étendre leurs capacités de grain d’opacité et de mélange.

Peinture fluide capture d’écran 1

Comment fonctionne la peinture fluide ?

La peinture fluide combine des technologies améliorées de couverture, d’opacité et de vitrage. Ils peuvent ressembler beaucoup à des brosses à vitrage Legacy, mais plusieurs caractéristiques les rendent différentes.

Tout d’abord, la peinture fluide tire parti de la méthode de couverture améliorée afin que vous obteniez l’avantage supplémentaire de l’accélération GPU, ainsi que plus de contrôle sur l’apparence et le mélange des pinceaux. Par exemple, vous obtenez un contrôle accru sur la visibilité du grain et, combiné avec les nouveaux papiers de peinture fluide très détaillés, vous pouvez créer des traits avec une texture audacieuse qui ne sont pas remplis à des opacités plus élevées.

Deuxièmement, vous pouvez limiter le niveau d’opacité maximal de vos coups de peinture fluides afin qu’ils ne s’accumulent pas au-delà d’une certaine opacité. Les brosses à vitrage héritées, d’autre part, s’accumulent à mesure que vous chevauchez des coups consécutifs, atteignant finalement une opacité de 100.

Troisièmement, la peinture fluide peut être utilisée sur les couches de peinture par défaut et épaisses. Le vitrage hérité ne fonctionne que sur les couches par défaut.

Pourquoi l’appelle-t-on « fluide » ?

Il existe différents types d’humidité dans l’art traditionnel. Un marqueur est humide, et lorsque vous chevauchez les traits, le pigment s’accumule plus sombre, avec des chevauchements nets. Cependant, d’autres types de milieux humides ne s’accumulent pas aussi fortement, et l’humidité de la toile ou du support diffuse les bords durs où les traits se chevauchent.

Le trait d’opacité Legacy s’accumule davantage comme un marqueur, et le trait de peinture fluide ressemble plus à un mince glaçure sur une toile humide. On a l’impression de peindre avec un fluide dans un fluide. Il vous donne la possibilité de contrôler l’opacité en décidant où il fait et ne s’accumule pas en utilisant la pression du stylo.

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Opacité des fluides

Bien qu’ils puissent être utilisés sur le calque de toile, les pinceaux fluides sont destinés à être utilisés sur un calque séparé, car la transparence est ce qui facilite l’effet fluide. Si vous peignez directement sur la toile, le blanc de la toile ruinera l’effet de transparence et vous obtiendrez probablement des changements de couleur indésirables lorsque vous vous mélangez.

Avec les bons réglages, la peinture fluide peut s’accumuler uniformément à de faibles opacités, ce qui facilite la création d’une glaçure uniforme sur les couches sous-jacentes. Vous pouvez également facilement s’estomper progressivement à des opacités plus fortes pour glaçure plus épaisse. C’est plus proche de la façon dont un pigment traditionnel se comporterait lorsqu’il s’épuiserait ou se diluerait.

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Le panneau de peinture fluide

Vous pouvez activer et désactiver la peinture fluide pour les pinceaux qui peuvent la soutenir dans le panneau. Une couverture améliorée est nécessaire pour permettre la peinture fluide, donc en dehors du panneau général, un bon indicateur qu’un pinceau peut soutenir la peinture fluide est l’opacité de la peinture s’envoler dans la barre de propriétés. Il comprend également des contrôles pour la superposition de peinture, anciennement connus sous le nom d’attributs de trait.

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Superposition de peinture avec de la peinture fluide

Les pinceaux fluides peuvent ressembler à de la peinture, à des milieux secs ou à l’aquarelle. Pour compléter la sensation, les bonnes combinaisons de superposition de peinture et de méthode composite font que le milieu se mélange correctement avec lui-même et les couleurs sous-jacentes.

Par exemple, la peinture à l’huile et la craie sont opaques et recouvrent les couches sous-jacentes, mais les deux deviennent semi-transparentes lorsqu’elles sont éclaircies. D’autre part, l’aquarelle est faite de pigments transparents qui teintent plutôt que de recouvrir les couches sous-jacentes. Vous devriez être en mesure de voir à travers les couleurs sous-jacentes assez facilement, et tout ce qui est obscurci sont les couleurs.

Pour que cela ressemble à un milieu transparent, modifiez la méthode composite de la couche en Multiplication. Maintenant, il se mélange correctement avec l’arrière-plan, mais les traits qui se chevauchent ne deviennent pas plus concentrés comme un pigment devrait.

Pour obtenir un effet d’aquarelle, combinez cette méthode composite avec la superposition de peinture. Il n’est pas compatible avec les couches de peinture épaisses, alors travaillez sur un calque par défaut. Multiplier fera en sorte que les traits s’accumulent plus sombres, ce qui vous donnera des médias plus transparents et concentrés plutôt qu’opaques comme la peinture à l’huile et vous obtenez toujours les avantages de pouvoir créer des traits lisses avec un contrôle accru de l’opacité. L’inconvénient est que maintenant les traits qui se chevauchent s’accumuleront même avec une basse pression, de sorte que vous ne pourrez plus estomper les transitions difficiles comme vous le pourriez le faire avec la superposition de peinture désactivée.

Pour un ombrage plus vibrant, vous pouvez utiliser les modes de gravure de couleur ou pour un pigment qui semble dilué, utilisez les modes Gel . Sachez simplement que le gel est un mode propriétaire qui ne fonctionne qu’avec Painter. Pour obtenir les résultats les plus prévisibles, assurez-vous de faire correspondre votre méthode composite au mode de fusion que vous avez sélectionné.

Vous pouvez même ajouter des reflets sans avoir à changer de couleur en chevauchant des traits en utilisant les modes Screen ou Color Dodge .

Conclusion

Il s’agit d’une toute nouvelle technologie, c’est donc à vous de comprendre comment l’utiliser dans vos œuvres d’art. Expérimentez-le, et nous sommes certains que vous le trouverez très utile.

À propos de l’artiste

aaron rutten

Aaron Rutten est un maître peintre Corel basé à Seattle, qui se spécialise dans la combinaison de techniques d’art traditionnelles avec des outils d’art numérique modernes. Bien qu’il travaille à la fois avec les médias traditionnels et numériques, il préfère être à la pointe d’une profession en constante évolution en adoptant les derniers outils et technologies artistiques. Il met actuellement l’accent sur sa populaire chaîne YouTube, où il enseigne aux gens comment faire de l’art numérique. Il vend également des cours d’art sur Gumroad.

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