Lorsque les choses doivent arriver, l'univers conspire. Elle conspire également en faveur d'artistes qui travaillent sans relâche, comme Jhonny Nuñes. Jhonny est un graphiste et illustrateur professionnel originaire de Colombie, mais son esprit nomade et son amour pour l'art l'ont amené à étudier et à travailler en Espagne et même en Russie 🥶. Cette année, Wacom et Jhonny Nuñes uniront leurs forces sur plusieurs projets et nous souhaitons le présenter à notre communauté avec cette interview.
1. Quelle a été votre plus grande influence ou raison de vous consacrer pleinement à l'illustration?
Je me suis orientée vers l'illustration parce que, depuis toujours, j'ai été attirée par les images et leur fonction en tant que langage visuel, je peux dire honnêtement que cela a toujours été ma vocation.
2. Qu'avez-vous étudié pour vous préparer à cette carrière et que conseillez-vous aux personnes qui n'ont pas les moyens d'aller dans une école d'art?
J'ai un diplôme en graphisme, un en communication visuelle, un master en illustration publicitaire et un master en direction artistique. L'éducation formelle en personne est actuellement mise à l'épreuve et se heurte à l'éducation numérique à bas prix et au contenu de masse gratuit. Vous pouvez apprendre beaucoup en tant qu'artiste autodidacte sans dépenser d'énormes sommes d'argent, il n'y a plus d'excuses pour ne pas apprendre.
3. Quand avez-vous commencé à faire de l'art numérique et pourquoi?
Je n'aime pas penser que je suis un artiste numérique, mon travail consiste à réaliser une communication visuelle efficace sous forme de graphisme et d'illustration pour mes clients, mon processus était aussi commun et traditionnel que celui de n'importe qui, j'ai commencé avec du papier et un crayon, puis j'ai découvert un logiciel d'édition graphique, et maintenant je passe mes journées à alterner entre ces deux disciplines; la raison pour laquelle je fais ce que je fais est que cela me remplit d'un énorme plaisir - j'aime ça, je suis bon dans ce domaine.
4. Quels sont vos programmes et vos outils d'illustration préférés?
C'est une très bonne question, les gens pensent généralement que mes illustrations sont vectorielles, mais la vérité est qu'elles sont principalement des matriciels, je ne fais des illustrations vectorielles que si le client me le demande spécifiquement. Photoshop est mon application préférée pour illustrer et mon Wacom Cintiq Pro est indispensable à mon travail, ce qui en fait mon outil préféré.
Jhonny et son Cintiq Pro 32
5. Que conseillez-vous aux personnes qui ont peur ou qui sont réticentes à créer de l'art numérique?
Il n'existe aucune loi qui oblige un esprit créatif à opter pour une discipline particulière, chacun peut s'exprimer ou exécuter son travail de la manière qu'il juge la plus confortable et la plus paramagnétique, qu'elle soit analogique ou numérique, la preuve en est les innombrables personnalités pertinentes dans le monde de la créativité qui ont leurs propres styles et méthodes, ce que je peux dire avec certitude, c'est que quelle que soit la technique finale, avoir un Wacom à portée de main est toujours utile et nécessaire.
6. Quelles sont les tendances ou les styles artistiques qui vous ont le plus influencé?
Mon premier grand amour visuel a été les bandes dessinées, j'adorais les lire, les collectionner, j'ai même illustré mes propres bandes dessinées et créé mes propres super-héros. Après un certain temps, lorsque j'ai acheté mon premier ordinateur, il y a eu une longue phase pendant laquelle je n'ai fait que de l'illustration vectorielle, car c'était la tendance au moment de l'émergence des réseaux sociaux. Je dirais que les bandes dessinées et l'art vectoriel ont été mes deux influences les plus importantes.
7. Pensez-vous que les artistes latino-américains doivent voyager à l'étranger pour stimuler leur carrière?
Non, je ne pense pas que ce soit nécessaire, les réseaux en ligne sont le moyen idéal de promouvoir une carrière, d'obtenir des clients pertinents et de se présenter au monde, et encore plus à l'ère de la distanciation sociale... Mais bien sûr, quelques photos à l'étranger en train de faire ceci ou cela pour certains clients génèrent toujours de l'engagement et de la portée dans les réseaux.
8. Comment intégrez-vous votre culture colombienne dans votre travail?
Excellente question, je trouve chaque fois plus difficile d'intégrer ma culture dans mon travail. Mes clients sont à 95 % des marques des États-Unis et à 5 % des marques de pays autres que l'Amérique latine. Les projets qui me sont confiés doivent s'aligner sur les tendances actuelles du marché et, malheureusement, la culture colombienne n'est pas une tendance dans l'industrie. Cependant, mes clients considèrent ma technique d'utilisation des couleurs comme l'une des principales raisons pour lesquelles ils m'ont engagé et ont tendance à la définir comme quelque chose de visuellement très latino-américain.
9. Quels sont les projets qui vous ont apporté le plus de satisfaction?
Je fais toujours mon travail avec le maximum d'effort et de qualité professionnelle possible; je suis toujours satisfait de ce que je fais parce que je le fais bien. Chaque année, je me fixe des objectifs stratégiques pour travailler avec de nouveaux clients pertinents. Lorsque ma stratégie porte ses fruits et que les clients que je recherchais me contactent, je ressens une satisfaction indescriptible. Mon travail est une pure satisfaction et je pense que c'est pour cette raison qu'il m'est facile de me souvenir des emplois moins satisfaisants, car il y en a eu très peu.
10. Comment s'est déroulée votre collaboration avec Disney pour Encanto?
C'était comme être sur des montagnes russes qui n'arrêtaient pas de monter. Travailler pour Disney sur un film inspiré de la culture colombienne a été l'une des expériences professionnelles les plus enrichissantes que j'aie jamais vécues. Imaginez, ce n'est pas tous les jours que l'une des plus grandes et des plus importantes sociétés de la planète frappe à votre porte pour vous demander de l'aider à entrer dans l'histoire, tout cela a été tout simplement fantastique.
11. Quels conseils donneriez-vous aux jeunes qui aspirent à travailler un jour pour de grandes marques ou des studios?
Soyez professionnel : avoir un protocole de travail professionnel permet de refléter votre niveau professionnel avec confiance et facilite les négociations lorsque l'on parle d'argent.
Apprendre le monde des affaires : tout n'est pas illustration, il faut investir du temps dans la formation commerciale pour être à la hauteur d'un grand client.
Dites non aux agences d'illustration : un gros client est toujours synonyme d'une grande occasion, de contacts précieux et d'une énorme somme d'argent. Si vous vous laissez gérer par une agence d'illustration, l'équation change en votre défaveur, car vous ne maîtriserez pas les négociations et vous ne saurez jamais vraiment à quel point cette occasion aurait pu être formidable. Avec les agences, vous ne serez jamais en mesure d'entrer en contact avec ce client, vous ne saurez vraiment que ce que l'agence veut que vous sachiez, et finalement, ce « gros paiement » que vous attendiez sera 30% inférieur à ce que vous aviez prévu.
12. Quels sont les avantages du travail en free-lance?
Dormir bien et beaucoup, ne pas avoir à cumuler 3 emplois et ne recevoir que le salaire d'un seul, avoir la liberté totale de décider avec qui je veux travailler, ne pas avoir à demander à qui que ce soit la permission d'utiliser mon temps comme je le veux, quand je le veux, gagner plus d'argent en un jour que ce qu'ils peuvent me payer en 6 mois dans une agence, diffuser ma playlist préférée pendant que je travaille, ne pas avoir à mettre mon nom sur la nourriture que je garde dans le frigo de l'entreprise, recevoir des cadeaux de mes clients, envoyer des cadeaux à mes clients, vivre sans avoir peur d'être licencié, être heureux.
13. Quels conseils donneriez-vous aux créatifs qui travaillent avec des agences d'illustration?
Les illustrateurs qui souhaitent être représentés par des agences d'illustration choisissent généralement de l'être parce qu'ils pensent que c'est le seul moyen de décrocher de gros clients, mais ils se trompent. L'agence d'illustration est vraiment la pire option si vous voulez faire carrière en tant qu'indépendant. Mon conseil est le suivant : oubliez les agences d'illustration et apprenez à vous débrouiller tout seul en tant qu'illustrateur indépendant.
14. Que faites-vous pour attirer l'attention des marques ou des studios avec lesquels vous souhaitez travailler?
Je fais beaucoup de recherches, je cherche à savoir qui sont les personnes avec lesquelles je dois communiquer, j'applique des stratégies de marketing que j'ai conçues en fonction de mes besoins, j'envoie des lettres d'amour, je mets ma photo comme image de profil sur tous mes réseaux, je maintiens une discipline stricte dans les réseaux et je ne partage que ce que mes clients veulent et ont besoin de voir, je n'essaie pas de vendre quoi que ce soit, je dis simplement bonjour et je demande comment je peux aider, je suis chirurgicalement professionnelle, je suis toujours disponible.
15. Qu'est-ce qui vous réjouit le plus cette année?
Aller à Portland, dans l'Oregon.
Jhonny Núñez dans son espace de travail
Il est difficile de ne pas tomber amoureux du travail de Jhonny et de ne pas être inspiré par son histoire. Nous espérons que vous avez apprécié cette interview et que vous commencerez à suivre Jhonny Nuñez sur les médias sociaux.
