Sam Yang est un artiste numérique qui s’appelle SamDoesArts en ligne. Il crée principalement des dessins numériques sur son Wacom Cintiq Pro dans un style de dessin animé inspiré de l’anime / manga qui est très populaire - sa chaîne YouTube compte plus de 1 million d’abonnés et son Instagram en compte plus de 2 millions ! Les abonnés se connectent à une variété de types de contenu, y compris des conseils artistiques, des défis, des vlogs et des tutoriels d’art numérique détaillés.
Dans la vidéo ci-dessous, il aborde un sujet parfois controversé : l’utilisation de références. Pour donner un point de vue plus spécifique et pratique sur le sujet, il prend quelques croquis qu’il a créés sans référence - juste de sa mémoire - puis esquisse les mêmes sujets avec une référence, pour les comparer et les contraster. L’article ci-dessous est basé sur cette vidéo de sa chaîne YouTube. Toutes les idées sont de Sam, et cette vidéo est intégrée et résumée avec sa permission.
L’utilisation de références triche-t-elle ?
Il y a donc deux semaines, j’ai fait un défi artistique où j’ai tiré des choses au hasard de mon imagination sans utiliser de références, et quelqu’un dans les commentaires m’a donné une excellente idée : « Pouvez-vous essayer de les dessiner avec des références et de nous montrer la différence ? »
Je suis allé de l’avant et je l’ai essayé, et cela m’a vraiment fait penser à des références. Je suis à peu près sûr qu’il y a encore cette notion parmi les old-timers que les références trichent, et vous ne devriez jamais le faire. Si vous voulez que quelque chose soit votre propre œuvre d’art, vous devez le faire avec imagination. Et c’est ridicule.
Je vais tirer vers le haut ces résultats très rapidement et vous laisser les gars décider pour vous-même la différence que la référence peut faire. Et à la fin de cette vidéo, je parlerai également des situations où vous ne devriez pas utiliser de référence. Alors voilà, ce sont quelques-unes des images que j’ai dessinées sur la base d’une invite de mots sans l’utilisation de matériel de référence. Donc, c’est purement de ma bibliothèque mentale.
L’ours
Je pense que dans l’original sans la référence, j’ai obtenu le corps assez près de ce à quoi un ours ressemblerait réellement. Et je ne sais pas pourquoi je le sais. Je ne sais pas pourquoi je sais à quoi ressemble un ours.
Mais allons attirer notre attention ici, et je pense que la différence la plus notable est ici dans le visage de l’ours et la structure de la tête. Certaines des plus grandes différences sont la forme de la tête, beaucoup plus précise à quoi ressemble réellement un ours, ainsi que la forme et l’angle du cou.
En plus de cela, je pense que vous allez aussi voir qu’il y a beaucoup plus de confiance dans mon travail de ligne en général, en particulier dans la zone du visage parce que maintenant je sais que ce que je fais est correct. La principale différence est donc la confiance dans le travail au trait et l’exactitude anatomique.
Maintenant, certaines personnes pourraient dire que c’est juste parce que j’ai passé plus de temps sur ce dessin que je ne l’ai fait avec celui ci-dessus, mais voici la chose : si vous dessinez quelque chose purement basé sur votre bibliothèque mentale, vous n’avez accès qu’à une très petite quantité d’informations stockées dans votre cerveau sur ce sujet.
Si vous me demandez de dessiner sans référence et que vous m’avez donné un temps illimité, le mieux que je pouvais faire est de ne pas être beaucoup mieux que cela parce que toutes ces informations, les détails, l’attention portée à l’anatomie, ce n’est tout simplement pas là dans mon cerveau. Cela ne fait pas partie de ma bibliothèque mentale. Mais voyez, dès que vous êtes en mesure d’apporter une aide externe du monde réel et que vous pouvez observer à quoi cela ressemble réellement, alors traduire toutes ces informations dans votre dessin devient beaucoup plus efficace et efficient.
La tortue
Alors, voici la tortue Master Wu originale que j’ai dessinée sans l’aide d’une référence. Et il y a le croquis que j’ai pu créer à l’aide d’une référence. Vous voyez la différence ici ? C’est tellement plus confiant.
Ne parlons pas du visage pendant une seconde, mais vous voyez beaucoup de ces lignes, ils sont une sorte de recherche. Ils ne sont pas les plus confiants, comme, « Boum, c’est là que ça va aller. » Mais l’autre a des lignes très confiantes. Même la forme générale de la coquille, regardez cette ligne. Personnellement, si je ne savais rien sur l’arrière-plan de ces deux pièces et que vous venez de me les montrer côte à côte, j’aurais pu supposer qu’elles ont été faites par la même personne mais à des années d’intervalle, après beaucoup d’amélioration.
Et la partie la plus folle est, maintenant que j’ai fait ce croquis ici, la prochaine fois que vous me demandez de dessiner de mémoire et d’essayer de recréer quelque chose comme ça, mon dessin de ce gars s’améliorerait en fait considérablement parce que maintenant il y a des éléments que je suis capable de retenir de ce dessin ici.
Comme, par exemple, l’angle des jambes. C’est l’une des choses qui m’a vraiment frappé, juste le poids, la sensation du poids. Le moment où vous ajoutez cette référence dans votre boîte à outils est le moment où vous ajoutez également cette information dans votre bibliothèque mentale.
Le chien
Allez trouver une référence pour vous-même et voyez la différence que cela fait réellement, en particulier avec des choses que vous ne connaissez pas aussi bien. Vous allez être très surpris du nombre de nouvelles choses que vous allez apprendre sur votre sujet en regardant simplement une image et en essayant de la dessiner. Et enfin et surtout, voici notre Shiba.
Charmant petit gars. Vraiment content de la façon dont ce dessin s’est avéré. Il n’y a pas grand-chose que je changerais à ce sujet. Mais ici, laissez-moi vous montrer. Voici une version mise à jour de ce Shiba dessiné avec une référence.
Celui-ci est probablement un peu plus d’un look stylisé. Ce n’est pas aussi précis, et celui-ci est beaucoup plus précis, beaucoup plus crédible. C’est plus ancré, plus de précision anatomique. Regardez à quel point cela a fait une grande différence, même pour un artiste comme moi qui dessine depuis tant, tant d’années.
Ajouter à votre bibliothèque mentale : quand utiliser des références
Si vous essayez de tester votre capacité mentale pour obtenir des informations visuelles, la meilleure façon de le faire est de trouver un sujet et d’essayer de dessiner sans référence et de voir ce que vous savez réellement à ce sujet. Mais voici quelque chose d’autre que j’ai lu récemment qui était très intéressant pour moi.
J’ai donc eu ce livre récemment sur Hayao Miyazaki. Si vous ne le connaissez pas, il est le génie, le gros cerveau derrière studio Ghibli. Et dans le livre, il était dit que souvent, il allait dans ses dessins sans référence. Il essayait de dessiner ses créatures, ses conceptions de personnages purement de mémoire, malgré le fait qu’à cause de cela, elles devenaient un peu moins précises.
Parce que ce manque de précision, ce genre de look fantastique et fantaisiste est exactement ce qu’il visait. Ses croquis, ses dessins, ils étaient purement de mémoire parce qu’il voulait leur donner une sensation de quelque chose de légèrement inconnu.
Et je l’atteste certainement, personnellement. Parce que si vous regardez ces dessins de Shiba ici, eh bien, celui-ci est plus anatomiquement précis. Il est plus confiant, il est plus impressionnant techniquement. Celui que vous voyez ici, celui-ci a un certain niveau de charme, vous savez ?
Il a un peu de personnalité. Ce n’est pas tout à fait précis, c’est loin d’être 100% anatomiquement correct, mais vous savez quoi ? Cela fonctionne en quelque sorte. C’est une version purement stylisée de votre propre mémoire. Et je pense qu’il y a quelque chose de beau à cela.
Si vous essayez de capturer quelque chose avec précision, en essayant de le rendre crédible, vous devriez utiliser une référence. Si vous essayez d’en apprendre davantage sur un sujet et d’améliorer le dessin d’un certain sujet, vous devez utiliser une référence. Lorsque vous apprenez des choses, vous devriez toujours utiliser des références. Vous savez ce qu’ils disent, apprenez les règles avant de les enfreindre, et cela s’applique complètement ici.
Lorsque vous arrivez à un certain niveau où votre bibliothèque mentale regorge d’informations et que vous voulez enfreindre cette règle pour l’utiliser à votre avantage comme Hayao Miyazaki le fait, lorsque vous êtes à ce niveau, alors oui, essayez absolument de dessiner des choses sans références pour capturer ce sentiment plus fantaisiste.
Pour voir tous les exemples et entendre des commentaires plus détaillés, s’il vous plaît regarder la vidéo de Sam.
Plus de Sam Yang
Pour plus de conseils et de contenu artistique, consultez SamDoesArts sur YouTube, achetez certains de ses tutoriels plus approfondis sur son Gumroad, suivez-le sur Instagram ou Twitter, ou soutenez-le et rejoignez sa communauté sur Patreon.
Aussi, consultez certains de ses autres messages sur ce blog - par exemple, Sam Yang vous montre comment dessiner, et continuer à dessiner, visages, Perspective pour les débutants ou La meilleure façon de pratiquer le dessin.
