Quando era criança nos subúrbios de Tampa, Flórida (um bem perto de onde eu cresci, se é que posso contar isso), ela ficou fascinada com os caricaturistas que via em viagens escolares e familiares ao Busch Gardens. “Eu adorava desenhar e fazer arte desde muito jovem e (...) fiquei hipnotizada ao ver [eles] capturarem a imagem de uma pessoa”, diz ela. “Eu admirava a forma de arte, mas nunca imaginei que eu mesma as desenharia mais tarde na vida.”
Mas foi exatamente isso que ela acabou fazendo e onde. Ela trabalhou no parque temático como artista de caricaturas em papel e caneta de 2009 a 2012. Ela “adorava interagir com clientes e trabalhar com outros artistas” e ainda cita seus colegas de trabalho como sua maior inspiração até hoje.
Um de seus trabalhos de 2009
Sobre o que constitui uma boa caricatura: “Acredito que as melhores devem ser divertidas e definitivamente ter uma semelhança com a pessoa”, diz ela. “Não são retratos realistas e eu adoro que cada artista possa desenhar a mesma pessoa de forma diferente. Alguns caricaturistas ultrapassam limites para serem engraçados, mas, para meu próprio estilo, tento encontrar um equilíbrio fofo e caricatural que eu ache divertido e lisonjeiro.”
Ela se tornou independente depois de sair, abrindo sua própria empresa, a STARINMYPOCKET, onde ganha a vida fazendo uma mistura de encomendas no estilo anime, vendas de mercadorias, apresentações em becos de artistas e, principalmente, caricatura digital: Ela agora faz quase todo o seu trabalho em uma Wacom Cintiq Companion - a precursora da Wacom Mobile Studio Pro - eem uma Intuos 4. "Trabalho com arte digital desde que era uma jovem adolescente, então é um meio confortável para mim", diz ela, embora tenha usado apenas para sua arte de anime até aquele momento...
MMO Junkie, 2018
... Aplicando-a à caricatura somente após sua passagem pelo Busch Gardens.
Como agora ela tem um bebê que a mantém longe do computador por longos períodos, "tenho trabalhado cada vez mais com a Cintiq pela conveniência, já que ela é híbrida e roda Android". Mas quando ela consegue algum tempo em sua mesa, "acho que ainda prefiro minha Intuos, pois posso trabalhar no Photoshop e olhar para um monitor maior. Gosto dela para colorir e editar.”
Ela tem um processo específico facilitado pelo trabalho digital: sabe-se que muitos caricaturistas desenham diretamente no marcador, sem esboço ou layout, mas mesmo durante seus dias de trabalho, Sarah “preferia ter um esboço super rápido e aproximado”. Atualmente, ela faz isso no Autodesk Sketchbook. “Foi um ótimo programa para eu usar na Cintiq. Ele lembra pincéis e ferramentas que eu ajustei de acordo com minha preferência e permite importar imagens, se necessário. Ele também tem uma configuração para traços mais suaves.”
Em seguida, ela o envia por e-mail para o cliente como uma prévia antes de passar para a final.
Depois que eles aprovam, ela retorna ao arquivo e traça seu lineart em outra camada. Às vezes usando o Autodesk, às vezes mudando para o Photoshop, ela colore de duas a quatro camadas: pele, cabelo, roupa e fundo, não necessariamente nessa ordem.
Ela estima que gasta cerca de uma hora por pessoa: isso, embora seja considerado longo para uma caricatura, permite que ela trabalhe com maior resolução das coordenadas, coloque mais detalhes e ofereça vários preços "desde estilos mais simples e rápidos até retratos regulares e corpos inteiros com fundos detalhados".
Seis das “mais simples e rápidas”, chamadas de caricaturas instantâneas, para um time de softball
Corpo inteiro, plano de fundo detalhado
Por fim, ela exporta a imagem em alta resolução das coordenadas para enviar por e-mail ao cliente, em 4×6," 5×7," 9×12," ou 11×14," com 300 DPI.
“O que ajudou a agilizar meu processo foi exportar [do Sketchbook] para o Dropbox ou para uma pasta do Google Drive”, para facilitar o envio de e-mails. "E também permite exportar como um arquivo PSD se você quiser manter toda a camada."
A flexibilidade de uso da arte digital também permitiu que os clientes fizessem muito mais com seu trabalho do que apenas emoldurá-lo para a sala de estar. “Já fiz com que clientes imprimissem suas caricaturas em convites, telas, camisetas e muito mais.” E isso permite que ela tenha muita flexibilidade para fazer as edições solicitadas. “Certa vez, um cliente voltou alguns anos depois para que eu atualizasse sua caricatura familiar.”
Um retrato de família. Provavelmente não aquele que foi editado, mas um deles.
Embora os digitais sejam todos feitos em casa, ela ainda trabalha em eventos em que os faz em papel, embora esteja interessada em dar o salto. Ela tem dois escrúpulos: primeiro, “Imagino que seria mais difícil para as pessoas verem o que você está fazendo se houvesse uma multidão, a menos que você tivesse um vídeo configurado”. Segundo, “Estou procurando opções sobre [como] imprimir uma caricatura digital no local. Mesmo que seja pequeno, acho que é mais divertido em eventos poder ter algo tangível.”
No entanto, para outros caricaturistas que escolhem a rota de trabalhar em casa, “na verdade, pode ser mais complicado trabalhar com fotos do que pessoalmente [porque] as primeiras impressões à primeira vista podem ser as mais importantes “, ela avisa.
Olhando para sua arte, porém, muita personalidade ainda aparece em cada obra.
As informações sobre a galeria, os produtos e as comissões de Sarah podem ser vistas em StarInMyPocket.net ou no Instagram em starmasayume. Suas caricaturas, especificamente, podem ser vistas ou encomendadas aqui.
Sarah na Triad Anime Con
Sobre o autor: CS Jones
CS Jones é um escritor freelancer, ilustrador e fotógrafo ocasional que mora na Filadélfia. Ele passa seu tempo livre ouvindo Spotify e esperando trens. Um dia, ele terminará essa graphic novel. Enquanto isso, seu trabalho é melhor visto em thecsjones.com ou @thecsjones no Instagram.
