Se você está pensando em estudar arte ou se já está cursando vários semestres, é hora de pensar no que acontecerá em seguida.
Muitos jovens sabem que amam a arte e a criatividade, mas não sabem exatamente o que vão fazer depois de se formarem em uma escola de arte. Além de títulos de carreira bem conhecidos, mas um tanto vagos, como artista plástico, ilustrador ou designer gráfico, o que você pode realmente fazer com seu diploma?
Aqui estão cinco carreiras um pouco menos conhecidas que você pode considerar.
#Nº 1: Artista de storyboard
Os artistas de storyboard ajudam o diretor a criar uma representação visual da história de um filme, videogame ou outro projeto criativo. Embora seja frequentemente empregado em filmes de animação, todos os tipos de projetos de narrativa precisam de artistas de storyboard, inclusive filmes de longa-metragem e programas de TV.
O diretor tem uma visão, e o storyboard é essa visão dividida em uma série de painéis que representam cenas e tomadas, como uma espécie de versão em quadrinhos do projeto. Isso ajuda o diretor e a equipe a planejar as tomadas e garantir a continuidade.
Às vezes, o artista de storyboard trabalha a partir de um roteiro concluído, mas outras vezes ele também co-escreve o projeto ou até mesmo trabalha com o diretor para transformar pensamentos em imagens.
Com a capacidade de trabalhar em diversos setores, é uma carreira lucrativa para um criativo com interesse em desenho, quadrinhos, animação, cinema ou narração de histórias em geral.
Os detalhes:
- Salário médio: US$ 75.000 / ano
- Perspectivas de carreira: O campo está crescendo
#Nº 2: Ilustrador técnico
Os ilustradores técnicos criam as imagens que acompanham informações complexas e especializadas em livros didáticos, manuais de instrução, enciclopédias e outros documentos ou sites que explicam assuntos científicos, instrutivos ou outros assuntos técnicos.
Ilustradores com experiência em softwares como o AutoCAD ou com interesse em ciência, tecnologia ou engenharia podem achar que esse é o casamento perfeito entre forma e função. A capacidade de comunicar visualmente tópicos complexos de forma limpa, intuitiva e acessível é fundamental!
Os detalhes:
- Salário médio: US$ 60.000 / ano
- Perspectivas de carreira: em ligeiro crescimento
#Nº 3: Flatter em quadrinhos
Se você gosta de quadrinhos e quer se envolver no setor de quadrinhos, mas está mais interessado nos aspectos técnicos das artes criativas, essa pode ser a sua vocação.
Os "lisonjeiros" geralmente não escolhem as cores finais e não adicionam sombreamento, tom ou emoção à página de quadrinhos. Seu trabalho é muito mais específico, detalhado e técnico: eles separam cada página em uma série de seleções de diferentes formas coloridas que se encontram precisamente sob o lineart, a fim de preparar o quadrinho para ser colorido pelo colorista e impresso em uma impressora CMYK.
Quase todas as histórias em quadrinhos impressas (e algumas outras formas de quadrinhos também) que são publicadas em cores precisam de alguém para preparar o trabalho para o colorista final. É aí que entra o "mais plano".
Os detalhes:
- Salário médio: US$ 10-20 / hora
- Perspectivas de carreira: principalmente como freelancer
#Nº 4: Artista de ativos / Designer de ativos
Todo videogame tem uma grande variedade de "ativos": itens e veículos, gráficos da interface do usuário, ícones, objetos de ambiente 3D, efeitos sonoros e muito mais.
Alguém - geralmente uma equipe de pessoas, na verdade - precisa criá-los: os artistas de ativos ou designers de ativos.
Essa é uma carreira extremamente variada no setor de videogames, e os profissionais criativos com habilidades de modelagem 3D e 2D são particularmente procurados. Isso também exige boas habilidades organizacionais, pois um único jogo pode ter centenas, se não milhares, de ativos.
Os detalhes:
- Salário médio: US$ 65.000 / ano
- Perspectivas de carreira: crescendo rapidamente
#Nº 5: criador de padrões/designer de padrões
Gosta de moda, mas não quer entrar no mundo cruel de ser um designer? Os modeladores usam uma combinação de habilidades criativas e técnicas para transformar os esboços e a visão de um designer em um produto físico real - para criar um padrão que possa ser replicado em roupas reais.
A carreira de criador de padrões é mais consistente do que a de designer, embora, é claro, seja menos prestigiada e não tenha seu nome na etiqueta. Essa carreira definitivamente requer habilidades específicas de moda, como costura e trabalho com tecidos, e é melhor para pessoas que preferem trabalho prático e são ótimas em prestar muita atenção aos detalhes.
Os detalhes:
- Salário médio: US$ 56.000 (mas potencialmente mais em centros de moda como Los Angeles ou Nova York)
- Perspectivas de carreira: em ligeiro crescimento
Não importa a direção que você tome, a Wacom tem o que você precisa.
Essas são apenas cinco das quase infinitas carreiras nas quais você pode explorar sua criatividade sem limites. E não importa a direção que você tome depois da escola de arte, os produtos Wacom são provavelmente as ferramentas preferidas dos profissionais criativos que trabalham em seu setor. Seja pela fidelidade de cores de tirar o fôlego do monitor com caneta Cintiq Pro ou pela durabilidade, sensibilidade à pressão da caneta e recursos de aprimoramento do fluxo de trabalho da mesa digitalizadora com caneta Intuos Pro, prepare-se para a vida após a escola de arte usando as mesmas ferramentas que os profissionais.
Confira todas as maneiras pelas quais a Wacom pode ajudá-lo a se preparar para a próxima fase de sua jornada criativa - e boa sorte em qualquer caminho que você escolher!
