Lance "Khan" Jones é um empreendedor criativo solo que trabalha no espaço de transmissão ao vivo desde 2017. Por meio da Khan Art & Design, eles já trabalharam com milhares de clientes, desde a Amazon Games até streamers da Twitch com menos de 100 seguidores. Eles compartilham seu processo todas as noites por meio de seu canal na Twitch e ajudam os criadores mais novos a dar início à sua jornada criativa. Confira o trabalho deles em seu site, YouTube, canal do Twitch, X (Twitter), TikTok ou Instagram, ou apoie-os em seu Patreon.

Khan apresentará um workshop na próxima Virtuous Con 2024, uma convenção interativa e on-line de ficção científica e cultura de quadrinhos que celebra a excelência dos criadores BIPOC em ficção especulativa nas mídias de quadrinhos, livros, filmes, artes visuais e muito mais. A Wacom tem orgulho de ser patrocinadora da Virtuous Con!

Antes do evento, conversamos com a Khan sobre sua jornada criativa, seu trabalho e o que os participantes podem esperar do evento. A entrevista foi editada por questões de extensão e clareza. Também há informações sobre a Virtuous Con e como participar no final desta postagem do blog!

Sua jornada para uma carreira criativa é única. Como você chegou ao que está fazendo agora?

Comecei minha jornada artística entre a infância e a adolescência, mas a abandonei no início dos meus 20 anos para seguir meu interesse em artes marciais e musculação. Infelizmente, meus hábitos fisicamente ativos foram reduzidos em meados dos meus 30 anos, quando fui diagnosticado com uma doença neuromuscular chamada miastenia gravis. Isso praticamente me deixou acamado por alguns meses, com pouco uso dos músculos, visão dupla constante e incapacidade de comer ou beber sem engasgar.

Essa foi uma das experiências mais cruciais de minha vida; ela fez com que uma pessoa muito física e relativamente saudável, com cerca de 90 kg, caísse para cerca de 60 kg depois que a doença se instalou. Felizmente, o tratamento e a cirurgia ajudaram a controlar alguns dos sintomas. E enquanto eu estava em recuperação, com pouca atividade física, voltei a fazer ilustrações.

Com parte do dinheiro do GoFundMe que ajudou a pagar minha hipoteca por alguns meses, comprei um MacBook Pro recondicionado e comecei a usar o Photoshop, fazendo pequenas artes de fãs para meu recém-descoberto amor pelo videogame Destiny. Ao publicar minha arte de fã no Twitter, encontrei uma comunidade de artistas que me ajudou a explorar e nutrir meu conjunto de habilidades atrofiado. Isso me trouxe muita alegria, além de ser minha primeira oportunidade de realmente fazer um trabalho criativo com remuneração.

Às vezes, o ponto mais baixo de sua vida pode lançá-lo para onde você sempre quis estar!

Você faz muitos tipos diferentes de trabalho criativo, de logotipos a emotes, quadrinhos e marcas. O que o inspira a seguir em tantas direções criativas? Há prós e contras em diversificar tanto?

A melhor maneira de descrever meu trabalho é tentar criar experiências. Cada peça de mídia visual emite uma vibração. Faço o possível para criar vibrações interessantes e envolventes. No entanto, meu "trabalho" principal provavelmente seria o design gráfico & motion design - logotipos, materiais promocionais, etc.

Tenho a tendência de seguir muitas direções porque isso me traz mais alegria. O aprendizado e a execução de ideias criativas em diferentes mídias constroem uma espécie de rede de nós que se comunicam entre si, gerando ideias em minhas outras áreas de especialização.

A vantagem de conhecer tantas coisas diferentes é que você se torna um "canivete suíço" criativo, capaz de levar a maioria das ideias criativas pelo menos à fase de protótipo. O contratempo é que você pode criar confusão de marca quando se trata de clientes em potencial que não sabem exatamente o que você faz como empresa criativa. No entanto, quando as pessoas me conhecem, elas apreciam a amplitude de minhas habilidades.

O que o inspira criativamente?

Para mim, a inspiração pode ser obtida de qualquer lugar: dos momentos tranquilos sozinho com meu café ao último filme de grande orçamento. Para mim, a inspiração é uma espécie de rio em cascata de uma ideia que se bifurca em vários outros rios. Tenho anotações e mais anotações de ideias aleatórias - como esta que está no meu bloco agora, que diz "Blizzard, yeti, survival horror". Cada momento do meu dia tem sua própria paleta de ideias para pintar.

Como é sua configuração técnica?

Não sou o maior "técnico", por si só, mas trabalho principalmente com o cenário do Mac OS. Em termos de software, para ilustração, esboço e animação, eu uso Clip Studio Paint EX. Para pixel art e criação de gráficos para meus jogos, uso um pequeno programa excelente chamado Aesprite.

Para a maior parte de meus projetos de design gráfico e motion design, uso o Adobe Suite. Basicamente, uso o Adobe Illustrator para meus trabalhos de design e preparação de produtos para impressão em tela e o After Effects para meus trabalhos de design de movimento. Para o desenvolvimento de jogos, codifico no mecanismo de código aberto Godot e, como me inclino para uma estética retrô, modelo rigs de baixo poli no Blockbench.

Em termos de hardware, tenho trabalhado com uma Wacom Cintiq que tem me servido bem por cerca de cinco anos. Para streaming, uso uma DSLR Sony a60 e um microfone Blue Yeti que uso há quase uma década. Essa coisa é um caminhão! Gosto de manter as coisas simples na maior parte do tempo. Se funcionar bem, ficarei feliz.

O que você vai fazer na Virtuous Con? Com quais outras apresentações ou workshops você está animado?

Para a Virtuous Con, farei um pequeno workshop sobre a criação e o desenvolvimento de emotes para serviços de transmissão ao vivo. Foi o primeiro trabalho profissional que me fez começar a trabalhar como designer. Você pode me encontrar no VirtuousCon.com entre 11h e 14h (horário de Brasília) no domingo, 25 de fevereiro.

Mal posso esperar para ouvir meus colegas streamers da Twitch, Karim Cheese e DeeJay Knight, falarem no domingo, mas também estou muito animado para ver Odunze Whyte Oguguo, também conhecido como Whyt Manga, no sábado, 24 de fevereiro. Espero ver você lá.

Sobre a Virtuous Con 2024: Mês da História Negra 2024 - O futuro é nosso

A Virtuous Con é uma convenção on-line de ficção científica e cultura de quadrinhos que celebra a excelência dos criadores BIPOC em ficção especulativa nas mídias de quadrinhos, livros, filmes, artes visuais e muito mais. Desde o seu lançamento em 2020, a Virtuous Con vem reunindo uma incrível variedade de criadores negros e pioneiros na narrativa especulativa, incluindo Rodney Barnes, Anika Noni Rose, Danson Njoka, Peter Ramsey, Aida Croal, Wilson Cruz, Alitha Martinez, Marc Bernardin, L.L. McKinney, Beverly Jenkins, Tananarive Due, Stephen Barnes e muitos outros.

O evento deste ano tem como tema The Future Is Ours (O futuro é nosso), que se concentrará no papel único que os criadores negros desempenham como inovadores que transcendem e elevam nossa visão de mundo. A Virtuous Con 2024 será realizada on-line de 23 a 25 de fevereiro de 2024.

Sexta-feira, 23 de fevereiro de 2024 | 19:00 - 21:00 ET | Grátis | Festa de lançamento com transmissão ao vivo na Twitch

Sábado, 24 de fevereiro de 2024 | 11:00am - 7:00pm ET

• Painéis de Vashti Harrison, Odunze Whyte Oguguo, N.K. Jemisin, David Steward II, Malcolm Barrett e muito mais
• Vários andares de fornecedores

Domingo, 25 de fevereiro de 2024 | 11:00am - 7:00pm ET

• Karim Cheese e DeeJay Knight, Tananarive Due, Lesley Conner, Lance "Khan" Jones, Mikki Kendall e muito mais
• Vários andares de fornecedores

Como participar

Os ingressos estão à venda por apenas US$ 30 para os dois dias da convenção. Clique aqui para obter mais informações e comprar ingressos!