Como seu recurso para educação criativa, a equipe da Wacom tem o prazer de compartilhar uma mini unidade introdutória sobre a exploração de luz, sombras e destaques.
Essa unidade foi inspirada na apresentação de Sarah Honeywell, professora de artes digitais, fotografia e história da arte na Columbia Heights High School. Sua apresentação na Convenção da NAEA de 2024, sobre técnicas de pintura Grisaille, nos lembrou da importância de começar desde o início para apoiar os artistas estudantes com a pintura digital.
As atividades dessas lições levarão os alunos a observar como a luz cria sombras e realces nos objetos e como recriar isso na arte digital. Os alunos manipularão a luz para tirar uma foto para sua imagem de referência e, em seguida, pintarão a imagem digitalmente, demonstrando seu conhecimento sobre escalas de cores, gradientes, camadas, sombras e realces.
Esta é a primeira lição de uma série de quatro lições e pode ser usada independentemente das outras lições.
Mini-Unidade: Explorando a luz, as sombras e os realces
Introdução à lição um
Nesta lição, vamos nos aprofundar nos aspectos fundamentais da pintura digital, concentrando-nos especificamente na interação entre luz, sombra e realces. Seus alunos serão orientados a explorar a arte de utilizar fontes de luz para infundir profundidade e dimensão em suas obras de arte digitais.
O principal objetivo desta lição é que seus alunos desenvolvam a capacidade de identificar e manipular fontes de luz. Ao fazer isso, eles criarão sombras e realces que adicionam realismo e profundidade às suas pinturas digitais.
Esta lição foi projetada para ser adaptável a alunos do ensino fundamental ao ensino médio, garantindo que atenda a uma gama diversificada de níveis de habilidade e interesses. Com duração de 60 minutos, a aula oferece tempo suficiente para que seus alunos se envolvam em atividades práticas e, ao mesmo tempo, permite uma reflexão e discussão significativas.
Visão geral da lição um
Antes da aula, você precisará reunir uma variedade de itens para os alunos fotografarem e oferecer uma série de opções de iluminação. Essas preparações permitirão que seus alunos experimentem e explorem diferentes materiais e técnicas.
A aula começa com uma breve mini-aula, durante a qual você apresentará a chave Concepts de luz, sombra e realces. Por meio de exemplos e discussões, eles aprenderão como esses elementos contribuem para a composição geral e o impacto visual de uma pintura digital.
Durante a aula, ofereça oportunidades para que os alunos examinem obras de arte e analisem a direção e a intensidade das fontes de luz. Seus alunos terão uma compreensão mais profunda de como usar sombras e realces de forma eficaz quando chegar a hora de tirarem suas próprias fotos.
Após a mini-aula, demonstre aos alunos como eles devem selecionar um objeto e usar várias opções de iluminação para tirar várias fotos do objeto. Essa atividade prática permitirá que os alunos façam experiências com várias fontes e direções de luz, possibilitando que eles observem em primeira mão como a luz afeta a aparência de sombras e realces.
Durante a fase de prática independente da aula, seus alunos terão a oportunidade de aplicar o que aprenderam durante a aula e a demonstração. Eles selecionarão objetos para fotografar e farão experimentos com diferentes configurações de iluminação para obter o efeito desejado. Durante todo esse processo, seus alunos serão incentivados a refletir sobre suas escolhas e a fazer ajustes conforme necessário para aprimorar a composição geral e o impacto visual de seu trabalho.
Como forma de avaliação, seus alunos podem analisar obras de arte para identificar a direção das fontes de luz e o posicionamento de sombras e destaques. Em uma apresentação de slides, prepare algumas fotografias de artistas conhecidos. Em seguida, os alunos aplicarão seus conhecimentos fazendo o upload de três de suas próprias fotografias e marcando elementos semelhantes, demonstrando sua compreensão de como usar efetivamente a luz e a sombra para criar profundidade e dimensão.
A lição termina com uma sessão de revisão e reflexão, durante a qual os alunos podem discutir suas observações e compartilhar suas experiências com os colegas. Por meio de perguntas orientadas, seus alunos refletirão sobre a eficácia de diferentes estratégias de iluminação e considerarão como podem aplicar essas técnicas em projetos futuros. Esse processo de reflexão serve como uma oportunidade valiosa para que seus alunos consolidem o aprendizado e obtenham insights sobre sua própria prática artística.
Interessado no plano de aula completo?
Uma visão geral da segunda lição dessa mini-unidade será publicada neste blog em breve! Se estiver interessado em obter um plano de aula mais detalhado, juntamente com recursos de ensino para esta lição, você deve participar do nosso novo grupo Wacom Creative Educators no Facebook, que será lançado em junho de 2024! Os membros terão acesso exclusivo a recursos como planos de aula e outras oportunidades divertidas. Fique atento a este blog ou siga nossa página WacomEdu no Facebook para obter atualizações e acesso assim que o grupo do Facebook for ao ar!
Imagem de destaque para esta postagem do blog por Av Creations no Unsplash
